29 днів матеріалу на монтаж фільму «Проєкт Аве Марія»

На монтаж фільму «Проєкт Аве Марія» Джоел Неґрон (Joel Negron) отримав 29 днів відзнятого матеріалу. З нього потрібно було створити фінальну версію тривалістю дві з половиною години, розповів монтажер під час панельної дискусії в Лос-Анджелесі.

Неґрон взяв участь у заході Contenders Film Los Angeles у театрі DGA в суботу. За його словами, складність полягала не в нестачі вдалих кадрів, а навпаки — у великому виборі матеріалу, зокрема сцен із Раяном Гослінгом.

Матеріалу, який я отримав, було аж занадто багато. Там було багато хорошого, і саме це ускладнювало роботу. Було з чого вибирати. Так багато фрагментів визначали емоцію, особливо з Раяном Гослінгом. Він є в кожній сцені фільму, що неймовірно, і був на майданчику кожного знімального дня.

Людина й прибулець проти загибелі сонця

Стрічка заснована на романі-бестселері Енді Вейра (Andy Weir). Гослінг грає Риленда Грейса, вчителя природничих наук у середній школі, який змушений стати астронавтом. Його місія — в останню мить з’ясувати, чому сонце гине, і врятувати світ.

За підтримки команди найкращих науковців країни Грейс вирушає в космос на кораблі. Там він зустрічає розумного прибульця-ерідіанця Рокі. Сценарист Дрю Годдард (Drew Goddard) описав його як «кам’яного краба-павука, який не вміє розмовляти». Персонажа втілив лялькар і актор озвучення Джеймс Ортіз (James Ortiz).

Людина та прибулець створюють систему перекладу між своїми дуже різними способами спілкування. Разом вони продовжують шукати причину загрози, щоб дати обом своїм расам шанс на виживання. Як і героям, які проводять значну частину людського життя в космосі, монтажеру довелося присвятити роботі чимало часу.

Як знаходили емоції Рокі

Неґрон розповів, що окремим завданням був пошук потрібних кадрів із Рокі. Як зазначав режисер Кріс Міллер (Chris Miller), у персонажа немає рук, обличчя чи рота, тому монтаж мав допомогти передати його емоції.

Потрібно знайти емоції Рокі. Кріс і Філ постійно кажуть мені: «Нам потрібно знайти емоційні моменти». Нам потрібно знайти смішні моменти. Треба знову і знову шукати ці фрагменти, а в мене є милі відзнятого матеріалу, щоб знайти найкраще з найкращого.

Міллер, який також був на панелі, сказав, що творці прагнули поєднати масштабне кіно з історією двох істот, дуже відмінних одна від одної.

Вони походять із різних світів. Вони не говорять однією мовою, але можуть разом розв’язати складну проблему завдяки емпатії, спілкуванню, вмінню слухати та довірі. У них є одна величезна спільна річ — Всесвіт. Саме про це ця сцена.

Інший учасник дискусії, Філ Лорд (Phil Lord), додав, що всі на сцені хотіли залишити після себе щось корисне: не лише показати великі проблеми, а й те, як виглядає успіх.

Ми весь час розв’язуємо проблеми. Саме цим займається знімальна група. Саме це зробили й ми.

Композитор Деніел Пембертон раніше розповідав про саундтрек до фільму: для нього він створив музичну мову з нуля, використовуючи нові інструменти. Серед виконавців пісень у стрічці — Гаррі Стайлз і Ніл Даймонд.

На нью-йоркській прем’єрі фільму фотографували Гослінга, Сандру Гюллер і Мілану Вайнтруб. В огляді стрічку описали як видовищну й людяну історію про дружбу в далекому космосі. Повне відео дискусії очікується в понеділок.