pacino 01198804

Аль Пачіно святкує 50-річчя «Дня собаки» з публікою Американської кінематеки та обирає улюблені ролі з його кар’єри

Аль Пачіно провів час зі старими друзями, відвідавши показ до 50-річчя фільму «День собаки» в Аеро-театрі Американської кінематеки — тими друзями були інші колеги, яких він сумує за часів зйомок класичної драми про невдале пограбування банку півстоліття тому.

Доброчинний Пачіно також завів багато нових друзів в Аеро, де вів розмови не лише про зйомки «Дня собаки», а й про різні аспекти своєї кар’єри.

«Скажімо так, завжди є 50-річчя, знаєте», — сказав Пачіно з усмішкою. «Я маю на увазі, я знявся в «Хрещеному батьку» — це було 50 років; люди святкували — і я знявся в «Хрещеному батькові, частина II», але я повинен відзначити це.

84-річний актор був запитаний про те, яку роль він тепер вважає улюбленою (спойлер: це не одна з трьох, які він згадував, коли його запитали про це минулого року). І він запропонував інтригуючий погляд на роль, яку ще не бачили, свою головну роль у нещодавно завершеній адаптації «Короля Ліра».

Він поділився змішаними почуттями, дивлячись на «День собаки» знову, розповівши аудиторії в Санта-Моніці: «Багато з тих людей, з якими я грав, мої колеги-актори, багато з них вже немає. І коли ви бачите це на великому екрані, це якось чудово», — сказав Пачіно, за кілька моментів до закінчення титрів. «Сідні (Лумет) був таким чудовим режисером, і я захоплююся тим, що він зробив, і всіма виступами, особливо дівчатами та людьми в банку, і, звичайно, Джоном Казалем. Жінка, яка зіграла мою матір, — це Джудіт Маліна, яка почала на Бродвеї, і вона була такою чудовою театральною режисеркою та акторкою і великою натхненням для мене. Знову бачити її — це дуже зворушливо бачити своїх старих друзів. Я почуваюся дуже добре з цього приводу — і я почуваюся дуже сумно з цього приводу, мушу сказати. Це сумний фільм в деяких відношеннях, знаєте?»

Хоча більшість обговорення залишалася на «Дні собаки», Пачіно отримав кілька загальних запитань від аудиторії.

«Найвеселіша роль? Я думаю, «Дік Трейсі», — заявив він, відзначивши режисера та зірку цього фільму, Уоррена Бітті, без подальших пояснень.

Не задовольнившись цією відповіддю, ще один учасник запитав його назвати улюблену роль. І, можливо, не дивно, він не лише обрав щось інше, ніж «Дік Трейсі», але й — дещо більш несподівано — не вибрав одну з трьох фільмів, які він назвав, коли його запитали про це в 2024 році. Тоді він обрав «Серпико» та значно менш відомі «Місцевий стигматик» і «Шукаючи Річарда». Але в Кінематеку він обрав більш популярний варіант.

Після початкового заперечення з «Я не можу сказати», він швидко змінив свою думку і назвав улюблену роль. «Прямо скажу, нічого не зрівняється з «Обличчям зі шрамом», — запропонував Пачіно. «І справжня причина, чому я так відчуваю, це те, що я пам’ятаю, як проходив повз кінотеатр у Лос-Анджелесі, Тіффані (в Західному Голлівуді) — його вже немає — де показували всі старі фільми, і вони показували (версію 1931 року) «Обличчя зі шрамом». Я бачив його з друзями і зайшов, бо чув про «Обличчя зі шрамом» Говарда Хоукса, Пола Муні, який був одним з найкращих акторів свого часу. Я сказав: «Я повинен знятися в цьому фільмі, це виконання надихає мене так сильно». Тож я зателефонував (своєму частому продюсеру, Мартіну Брегману) і сказав: «Я думаю, у нас є шанс з «Обличчям зі шрамом». «Обличчя зі шрамом?» — запитав він. «Я ніколи його не бачив». Я сказав: «Подивися». Тож, — додав він, пояснюючи це як свою улюблену, — «можливо, тому: я відчуваю відповідальність за це, знаєте? Я особисто відчував, що я це зловив».

Він незабаром додав, що роль, яку він закінчив знімати в жовтні, також може стати однією з його улюблених: «Лір Рекс», режисер Бернард Роуз. «Це Шекспір — я в процесі редагування фільму «Король Лір», в якому я зіграв Ліра, і я все ще живий», — жартував він. «Працюючи з Пітером Дінклейджем і Джесікою Частейн, все може статися. … Ми (Роуз і я) почали писати адаптацію, і ми все ще це робимо, навіть після зйомок фільму. Але було весело це робити. Це зайняло у нас рік, півтора. Тепер ми закінчили знімати, тож тепер ми граємося з редагуванням і всяким таким, що має зайняти ще чотири-п’ять років», — жартував він. «Я думаю, Бернард у залі… Я чув, як хтось сказав: «Він це має на увазі. Він це має на увазі». Я не маю на увазі», — запевнив він своїх колег. «Я справді не маю на увазі».

Пачіно не був готовий відповідати на кожне запитання про «найкраще». Коли прозвучало запитання про хороше фінальне запитання, хтось запитав Пачіно назвати свою «найскладнішу роль». Після того, як модератор жартував: «Я сказав хороше запитання», актор жартував: «Я думаю, ці лекції — це досить складно». Зрештою, він дозволив, що приблизно половина ролей, які він зіграв, були речами, які він вважає викликом — «День собаки» безумовно серед них.

Але потім він жартівливо згадав одну з найменш складних ролей: самопародійний камео в фільмі Адама Сендлера 2011 року «Джек і Джилл». «Люди думають, що я знявся в рекламі Dunkin Donuts!» — сміявся він. «Вони думали, що я справді це зробив (в реальному житті, просто) у фільмі Адама Сендлера. Я не отримую жодних роялті за це чи щось інше. Але його показують весь час, і це улюблений фільм людей про мене!»

Аудиторія Аеро була особливо готова до візиту Пачіно; показ «Дня собаки» розпродався відразу після початку продажу, але був відкладений двічі, щоб дозволити акторові з’явитися, перш ніж нарешті відбутися в цю дату. Серед помітних учасників були Джефф Голдблюм, який тихо пройшов назад з іншими членами кінематеки, і Дженні Лумет, дочка режисера фільму, яка була дівчинкою-підлітком, коли фільм знімався в 1974 році.

«Я сумую за своїм батьком», — сказала Дженні, піднявшись під час запитань і відповідей. «І не так багато людей знали звук його голосу, але я чула, як він імпровізує як актор у цьому фільмі. Я сказала: «Я знаю цей голос». Ви б не знали, я не думаю, але він спочатку був актором».

«Сідні, він був справді хорошим актором!» — погодився Пачіно.

«Чи можу я прийти і просто обійняти вас?» — запитала вона. «Бо я хочу відчути свого батька на секунду. Це нормально?»

«Що вона хоче зробити?» — підтвердив Пачіно модератору. «О, я люблю обіймати, кохана. Давай!»

Після цього на сцені Пачіно жартував: «Хтось ще хоче обійняти?» Перш ніж хтось інший міг погодитися, він розповів історію про участь у дитячій театральній постановці під назвою «Пригоди високого стрибка» в 1962 році, «і я кажу аудиторії: «І я сказав: «Ну, дивіться, хлопці, я сумую за своєю дівчиною, тому мені потрібно повернутися додому; цікаво, що вона думає. Але, слухайте, ми живемо там-то, і коли у вас буде можливість, приходьте до нас в гості». І хтось закричав: «Я йду зараз!», — що викликало рух дітей в аудиторії, щоб це здійснити. (Можливо, з цим давнім страхом на увазі, Пачіно сказав: «Отже, я закінчив?» і швидко вийшов через бічний вихід, як тільки запитання та відповіді в Аеро закінчилися.)

Актор розповів, як його участь у «Дні собаки» була близькою до зриву, особливо з (як кажуть, що) Дастін Хоффман був запрошений взяти на себе роль, коли Пачіно сказав, що не буде цього робити.

«Це має справжню історію» за собою, — пообіцяв він. «Я відмовився від «Дня собаки», повірте чи ні. Я пам’ятаю, що проходив через багато речей у той час, тому що я адаптувався до цього світу, в який я потрапив, коли знімав свої перші фільми в житті». Він вказав на кримінальний аспект як причину, чому хотів відмовитися, після зйомок у фільмах «Хрещений батько». «Я сказав: «Я не буду цього робити. Я не хочу більше цього робити — тусуватися з пістолетами та робити пограбування банків. Я не готовий до цього. Я вже достатньо цього зробив. … І у них був хтось інший, хто мав це зробити, і це було нормально для мене.

«Але Марті Брегман зателефонував мені і сказав: «Аль, ти тверезий?» Я сказав: «Так, я є… прямо зараз». Тож він сказав: «Слухай, Аль, будь ласка». Я сказав: «Ні, я не буду грабувати банки, містере Б. Я просто не маю цього в собі». І він сказав: «Зроби це для мене. Прочитай сценарій ще раз, будь ласка». «Для тебе», — сказав я, «добре, я зроблю це для тебе». І тоді я відкрив сценарій і почав читати це, і я подумав: Що? Я сказав: Я повинен знятися в цьому фільмі! Френк Пірсон, він отримав Оскар за це.

«Як завжди, з Сідні, — який також режисирував Пачіно в «Серпико», — «це просто задоволення працювати з ним, тому що він репетирує. У нас не так багато цього в ці дні, але він репетирував це три тижні з усіма нами. І те, як він конструює пограбування банку і куди він говорить вам йти… Він казав: «Я режисер. Тож я диригую» — і він вказував пальцем: «Ти йдеш сюди, ти йдеш туди, а потім ти йдеш туди». І я просто робив те, що він сказав; ми всі це робили… Ми просто відчували, поки робили це, що ми насправді в пограбуванні банку. Ось як добре він знає географію… Було приємно бути з ним. Я любив його. Я любив його.

Але Пачіно не просто робив те, що сказав Лумет під час зйомок «Дня собаки». Основна характеристика, сказав він, була його власною. І він визнав, що підійшов до методу акторської гри, щоб бути лякаючим на знімальному майданчику.

«Я пам’ятаю, ми репетирували це протягом трьох тижнів», — згадував він, але потім, коли він потрапив на майданчик для зйомок, частина цієї підготовки пішла в вікно, оскільки «я робив інший вид роботи, який полягає в тому, щоб принести таку роль у себе». Незважаючи на те, що пограбування, яке зображено, було взято з реального життя і практично всі персонажі засновані на реальних, «я не досліджував. Зазвичай, коли я граю когось, хто є реальним і живим, я спілкуюся з ними. Наприклад, я провів багато часу з (реальним Френком) Серпико. Але з цим, з якоїсь причини, я знайшов цього персонажа, і він прийшов до мене. Я не знаю, як ці речі іноді приходять до вас. … Я почав знімати фільм і не думав, що я в персонажі, тому я пішов додому і випив півгалона білого вина — яке я насправді не люблю, але воно тримало мене всю ніч — і я знайшов цього персонажа з сценарієм самостійно. … І врешті-решт я прийшов, і я був божевільним, і всі думали, що я переживаю нервовий зрив у банку. Мої колеги-актори та Сідні думали, що я з’їхав з глузду: Що ми будемо з ним робити?

«Нам довелося зробити кілька повторних зйомок, і я повернувся через кілька місяців, щоб зробити лише ті репліки, які я сказав, що не вийшли, де не було звуку. Я не міг цього зробити. Персонаж вийшов з мене, знаєте, і я більше не мав його, тому мені було дуже важко говорити як він або бути як він знову.

Пачіно розповів історії про кілька легендарних імпровізацій у фільмі. «Чим більше відкритий режисер, як Лумет, тим більше таких речей буде відбуватися, тому що він іноді залишає кадр відкритим для цього. Я виходив, щоб поговорити з натовпом ще раз. Ми знімали це, і я йшов з тим носовим хусточкою, щоб відкрити двері, і Бертт Харріс, асистент режисера Сідні, потягнув мене вбік і сказав: «Аль, підійди сюди… Скажи «Аттіка». Я сказав: що? «Просто скажи, Аттіка, вперед», — і він дав мені старий потиск. І я вийшов туди, і, звичайно, я почав на поліцію, і незабаром я просто вигукнув: «Пам’ятаєте Аттіку? Аттіка?» І статисти зійшли з розуму. … Це тільки що сталося, коли вони пішли до Рікерса, і багато людей загинуло. Це було жахливо, і це постійно було в новинах. І це розбудило їх. І це якось пройшло через віки. Тепер, через 50 років, ми все ще бігаємо і кажемо «Аттіка»! … Отже, моя точка зору: речі відбуваються, і добре залишити речі відкритими для того, щоб це сталося. Особливо в такому фільмі, який є реалістичним.

Пачіно також говорив про імпровізацію однієї з найвідоміших сцен фільму з Крісом Сарандоном, який ніколи не з’являється в одному кадрі з Пачіно, але поділився незабутньою телефонною розмовою. Сарандон зіграв одну з двох дружин Пачіно — в даному випадку, гей, до легалізації одностатевих шлюбів — яка була залучена, щоб спробувати допомогти полегшити напружену ситуацію, хоча в результаті лише сумна прощання. Пачіно та Сарандон «були поряд один з одним протягом тривалого часу, тому стосунки були там через роботу, через репетиції, але ми просто імпровізували це. Лумет взяв три плівки імпровізацій, які ми зробили, і він вирізав і вставив сцену, яка (вийшла) у фільмі.

Один з учасників запитав про актуальність фільму, з його дуже незвичайним для 1975 року використанням бісексуального головного героя, який закоханий у транс-жінку, відображаючи реальність справжньої ситуації, яка була адаптована для екрана.

«Я молодий, тому я можу помилятися», — жартував Пачіно, «але я відчуваю, що сьогодні ми звикли до цього і розуміємо це більше, ніж ми робили тоді, але все ж, здається, це спілкується і вирішує ті речі, з якими ми стикаємося. Дивлячись на це, я дійсно думав — виправте мене, якщо я помиляюся — що це було трохи менш шокуючим, ніж 50 років тому чути ці речі. Тоді це було незвично. І це також частина фільму, знаєте? І це весело бачити, що ми пройшли довгий шлях. Ми справді пройшли.

«А потім я вийшов і знявся в «Крузінгу», — додав він, згадуючи ще одну роль у фільмі з новаторськими гей-темами. «Я був у чомусь!»

«Вам потрібно повернутися для цього!» — сказав запитувач. Пачіно не дав жодних обіцянок, але це лише через п’ять років на його півстолітньому календарі.