Номінантка на Еммі та президентка DGA Леслі Лінка Глаттер про еволюцію телевізійного режисури та її сподівання, що індустрія «відновиться»
Ми багато говорили про революційні номінації на Еммі цього року, такі як Кеті Бейтс, яка стала найстаршою номінанткою на премію в категорії драматичної акторки за «Матлок». Але ось ще одна номінація, яка заслуговує на увагу і яка формувалася десятиліттями: п’ять з шести номінанток у категорії «режисура обмеженого або антологічного серіалу чи фільму» — жінки: Шеннон Мерфі («Вмираючи за секс»), Хелен Шейвер («Пінгвін»), Дженніфер Гетцингер («Пінгвін»), Ніколь Касселл («Сирени») та Леслі Лінка Глаттер («Нульовий день»).
«Я дивлюсь на всіх номінанток у своїй категорії, і їх більше ніж 90% жінки, що, з точки зору змін у світі, є надзвичайним», — говорить Глаттер. «І роботи не можуть бути більш різними. … Ось як починає виглядати світ, тому ми тепер відчуваємо себе більш представленими, і наші історії розповідаються. І це позитивно для оповідання на кожному рівні.»
Я не можу не думати, що це такий хороший знак, що вся важка праця, яку ця індустрія вклала в представництво, приносить плоди. Глаттер пам’ятає, як часто була єдиною жінкою в чоловічій сфері, коли почала свою кар’єру в продюсуванні.
«Одна з речей, які мені подобаються в режисурі, це те, що шлях кожного до виконання цієї божевільної роботи та розповіді історій у цей надзвичайний спосіб абсолютно різний», — говорить вона. «Я прийшла з переважно жіночої сфери в танцях, тому я ніколи не думала про те, що я жінка.»
Але коли Глаттер перейшла в режисуру, «я озирнулася і подумала: «О, нас не так багато». Тому я вирішила, що важливо, коли я почну працювати, взяти за руку наступне покоління, щоб відкрити двері, адже я отримала дуже хороше менторство, коли почала режисуру.»
Глаттер дякує своїм раннім менторам, які були переважно підтримуючими чоловіками, включаючи Стівена Спілберга та Девіда Лінча — вона почала працювати над знаковим серіалом Спілберга 1980-х «Дивовижні історії», а потім над «Твін Пікс» Лінча.
Це були автори, які почали експериментувати з малим екраном у час, коли більшість кінематографістів зневажали цей формат. Тоді це був традиційно світ, орієнтований на сценаристів, але перехід до більш престижного телебачення в останні роки — і гнучкість, яка супроводжує розповіді в усіх формах і розмірах — був «захоплюючим» для режисерів, говорить Глаттер, оскільки вони отримують можливість більше грати в епізодичному форматі.
«Мені пощастило працювати з надзвичайними сценаристами, і це була ключова співпраця», — говорить вона, вказуючи на таких людей, як Алекс Ганса на «Батьківщині» та Девід Е. Келлі на «Любов і смерть». «Але вони дивилися на мене, і ми дивилися один на одного як на партнерів у цьому процесі. І мета — розповісти найкращу історію. Це командний вид спорту. Коли ці партнерства працюють, це надзвичайно, а коли ні — це важко. Але ніхто не може зробити все. Нам усім потрібні один один для розповіді історій таким чином.»
Але зараз для індустрії, включаючи режисерів, важкі часи. Виступаючи в ролі президента DGA, Глаттер говорить, що її турбує тривалий вплив «триразового удару» COVID, страйків у Голлівуді та пожеж у Лос-Анджелесі.
«Я зараз працюю над проектом, де люди працюють у категоріях, які значно нижчі за ті, що вони зазвичай виконують, тому що вони не працювали протягом року і їм потрібна робота», — говорить вона. «Ми всі сподівалися, що виробництво повернеться з новою силою, але цього не сталося. Я залишаюсь оптимістичною, що воно відновиться — можливо, ніколи не до тієї міри, якою було, але людям все ще потрібні історії. Це не зникло.»
Глаттер говорить, що вона все ще оптимістично налаштована на майбутнє, і тому дає цю пораду майбутнім режисерам: «Вам потрібно залишатися наполегливими. І вся ця наполегливість, щоб бути режисером, або яким би шляхом ви не обрали в кінематографії, вам потрібно пам’ятати про радість. Ця божевільна робота чудова і божевільна, але я хочу робити це, поки не приїду на зйомки з моїм ходунком і кисневим балоном.» На щастя, у Глаттер є багато часу, щоб зробити ще більше новаторських кроків.
