Хоча «Orion» — амбіційна інді-космічна сага, її роздуми про людську природу досить приземлені.
У фільмі Ендрю Маккарті грає Джима, високопосадовця NASA, якому доручено допомогти Аполло (Дрю Ван Акеру), астронавту з втратою пам’яті, з’ясувати, що сталося, через що його корабель зазнав аварії і інші члени екіпажу загинули. Їхні розмови становлять основу стрічки, а повороти сюжету й відкриття поступово розгортаються.
Режисер Яко Баувер знайшов у сценарії Енн Вітхаятіл багато приземлених елементів. Глядачі побачать кіноподорож стрічки під час її світової прем’єри на FilmQuest у Прово, штат Юта, 25 жовтня.
«Я не думаю, що ми маємо абсолютну істину в цьому світі», — каже він. «Це торкається цієї теми, але не надто буквально. Наукова фантастика мене дуже цікавить. Мені подобається жанр, бо він дає трохи більш експресіоністичний шлях висловлення емоцій».
Баувер віддає належне своїм співавторам за те, що вони допомогли пройти тонку грань і зробити в основному двоперсонажну картину відчутною та масштабною. Він називає цікавістю Маккарті до сценарію одним із великих плюсів — ролі, які дуже відрізняються від тих, що зробили його відомим на початку кар’єри.
«Він має знати точно, що відбувається», — говорить Баувер про Маккарті. «Він дуже добре відтворює Джима: у нього є інтелектуальна сторона, він — майстер маніпуляції. У нашому фільмі є момент наприкінці, де ми бачимо якусь людяність за цим. Я вважаю його дуже професійним, і, думаю, його діапазон значно ширший, ніж ми бачили раніше».
Окрім діалогів, Баувер і його оператор Девід Крута прагнули зробити камерну стрічку напруженою й динамічною — що нелегко для інді-виробництва.
«Ми фактично використовували кілька різних об’єктивів», — каже Баувер. «Для флешбеків ми застосовували анаморфні лінзи і змінювали співвідношення сторін. Іноді ми переходили на дуже ширококутні рішення. Більшість ефектів зроблені в камері. Для мене завжди на першому місці — акторська гра, тому важливо, щоб актори це відчували. Оскільки все відбувається під одним дахом, рухи мотивовані. Я приходив зранку, ми відпрацьовували блоки, а потім я зустрічався з оператором, щоб зрозуміти, як найкраще відхореографувати камеру під них. Іноді це було виключно для візуалу, але здебільшого ми прокладали їхню подорож і дозволяли камері слідувати за ними або найкраще фіксувати їх».
Також важливими були обережно використані кадри віддалених регіонів космосу, які допомагали передати масштаб історії — зокрема приголомшливий фінальний епізод.
«Особливо той кадр наприкінці, коли ти від’їжджаєш назад і бачиш мізерність і масштаб цього», — каже Баувер. «Це для мене щось справді велике, емоційне й сумне одночасно. Це ніби підсвідомо, але в мене завжди була ідея зробити так, щоб відчувалося, що навколо є щось більше. Це розширює світ, хоча фільм знятий у двох локаціях».
І поки безмежність всесвіту варта роздумів, Бауверу було найбільше задоволення витягти всю пригоду й драму з невеликої історії.
«Я справді намагався тонко вводити глядача в оману», — каже він. «Я вважаю, що все зводиться до акторської гри. Якщо гра не викликає довіри, у тебе великі проблеми. Тому я був дуже радий, що Дрю і Ендрю стали моїми головними провідниками в цьому лабіринті поворотів і відкриттів».
Дивіться перші кадри «Orion» нижче.
