Фільм «Дві цигарки, три ночі» Мішіми Юкіко у Токійському кінофестивалі

Режисерка Мішіма Юкіко, відома своїми драмами з важкими відносинами, цього разу представляє новий фільм «Дві цигарки, три ночі», який бере участь у конкурсній програмі 39-го Токійського міжнародного кінофестивалю. Цей фільм базований на романі Акане Чіхая 2014 року і розповідає про Кану (Мацуака Маю), ілюстраторку дитячих книжок, яка втомилася від свого доброго, але нудного хлопця (Іноуе Юкі) та має лише фізичний зв’язок зі своїм цинічним одруженим коханцем (Накадзіма Аюму).

Раптово в її життя після семи років повертається давній друг університетських часів Хасео (Наріта Рьо) – нині торговий представник фармацевтичної компанії, відомий своєю схильністю до жінок, який, утім, підтримує з Каною лише платонічні стосунки. Події фільму розгортаються на тлі мальовничих локацій Кіото, Хіросіми та префектури Тояма, при цьому сценаристка Саваї Каорі вдало надала розмовам живу динаміку, уникаючи банальних туристичних кадрів із храмами й сакурою.

Замість цього, ключові персонажі прогулюються уздовж річкових берегів та залізничних колій, відновлюючи дружбу і водночас фліртуючи. Мішіма підкреслює: “Коли обираєш локацію, важливо не просто знайти красиве місце, а те, де сцена оживає.”

Крім того, якщо у романі багато сцен відбувається у кав’ярні, то у фільмі Кана і Хасео здебільшого саме ходять пішки, що перегукується з особистим досвідом режисерки: “Раніше ми з другом більше гуляли, ніж сиділи у кафе. Ми не розповідали про проблеми, а просто ходили і говорили про дрібниці до світанку.”

Стиль Озу Ясудзіро у кінематографі Мішіми

Режисерка надихалася стилем видатного японського кінематографіста Озу Ясудзіро, який часто знімав персонажів поруч або у синхронних рухах, не розрізаючи кадрів і створюючи відчуття природного плину життя. Мішіма зазначила: “Я обожнюю, як він показує повсякденні рухи людей і як із маленьких, особистих моментів виникає велика історія. Мій фільм починається з інтимного погляду, але поступово розкривається ширше.”

Перші епізоди стрічки натякають на секс-комедію, і в цю роль ідеально підійшли головні актори – Мацуака, відома своїм комедійним талантом у «Тремти все, що хочеш», та Наріта з «Історії магазину». «Для довгих діалогів був потрібен актор із почуттям гумору, який втримує ритм», – пояснює Мішіма.

Проте фільм далеко не лише розважальний: персонажі Кана і Хасео далеко не завжди приємні – вони можуть бути егоїстичними, холодними і навіть жорстокими. Режисерка зазначає: “Фільми мають показувати різних людей і різні історії. Добре, коли персонажі різні і правдиві. Глядачі зможуть упізнати свої емоції – і навіть, якщо герой негативний, відчути його настрій. Ось у чому сила акторської майстерності.”

Багатошаровість історії та розвиток персонажів

До сюжету додаються додаткові персонажі: буркотливий бармен, який захищає Хасео, вважаючи, що Кана йому шкодить, а також зневажлива подруга Кани з університету, що визнає власні зради і розуміє життєві помилки героїні.

Мішіма пояснює: “Я хотіла, щоб історія мала багатошаровий вигляд. Японська назва фільму – ‘Чоловічий друг’, але сюжет поступово віддаляється від цієї теми. Це більше історія про те, що Кана починає бачити завдяки Хасео – не лише себе, а й світ навколо.”

Також змінюється і мистецький світогляд Кани: у протиставленні з її комерційними малюнками з’являється велика картина, натхнена її триденними пригодами з Хасео. Мішіма каже: “Я хочу передати послання, яке закладене у фінальну картину. У Хіросімі Кана відкриває для себе щось важливе про себе і світ і вкладає це в мистецтво. Я показала цей процес, щоб глядачі побачили і прийняли це послання.”