12- й фільм Майкла Манна «Феррарі» завжди мав на меті зробити більше, ніж описувати досягнення легендарної гоночної команди та її автомобільного батька. Незважаючи на це, його історія завершується ключовою гонкою в історії бренду — Mille Miglia 1957 року — для відтворення якої знадобилася величезна кількість роботи та більше, ніж трохи удачі. Той факт, що спортивна подія відбулася понад 60 років тому, означав, що деякі транспортні засоби буде просто дуже важко знайти, а інші неможливо. Але начальник відділу транспортних засобів Денні Тріпхук каже, що коли виробництво звернулося до членів всесвітньої мережі колекціонерів автомобілів, які, як вони сподівалися, позичать свої автомобілі для використання в серіалі, довіра його співробітників підкріпилася після того, як вони несподівано отримали доступ до автомобіля, який вони мали спочатку згруповані в останню категорію.
«Ми думали, що не зможемо знайти автомобіль, який виграв Mille Miglia, той, яким керував П’єро Таруффі», – каже Тріпхук. «Але те, що сталося, полягає в тому, що під час розмови з одним із власників він сказав: «Що ви думаєте про те, щоб у фільмі був справжній автомобіль-переможець фільму?» Він є власником мого друга, і я можу просто поговорити з ним, і ми можемо отримати його».
Triphook працює з 2015 року, щоб отримати та транспортувати транспортні засоби для зображень у віддалені місця на всьому, від «Spectre» до «Tenet». У «Ferrari» він відповідав за 393: «це все — машини, потяги, мотоцикли, вантажівки, що завгодно», — каже він. Оскільки в перегонах брали участь такі автомобілі, як Ferrari 315 S Таруффі та інші, Тріпхук каже, що він, по суті, переконував людей дозволити їм ризикувати пошкодженням того, що в деяких випадках було транспортним засобом вартістю багато мільйонів доларів, щоб Манн отримав кілька додаткових хвилин історична правдоподібність.
«Найскладніша частина цього полягала в тому, щоб переконати власників, сказати їм: «Гей, ми будемо використовувати машину зі швидкістю 200 кілометрів на годину, це італійські дороги, і нею керуватиме каскадер або актор", – згадує Тріпхук. На щастя, родовід режисера змастила кілька з цих коліс. «Багато людей насправді були фанатами Майкла, тому [вони] просто відповіли «так» на мої запитання, навіть не запитуючи, що ми збираємося робити».
Він каже, що багато колекціонерів приєдналися просто тому, що дізналися, що їхні друзі вже зробили це. «Одного разу деякі важливі колекціонери в Європі сказали «так», інші просто хотіли піти за ними — «Я не пропущу це», — згадує він. «Деякі машини, які у нас там були, [коштували] 10, 20, 40, 70 мільйонів доларів, і ми використовували їх на знімальному майданчику — можете собі уявити страховий поліс для них».
Як би дорого це не було, Тріпхук каже, що ціна того варта, коли він побачив вираз обличчя Манна. «Я з’явився на знімальному майданчику з 40 автомобілями — я не знаю, скільки мільйонів доларів у нас було того дня на тій площі», — згадує він. «Але це була така потужна демонстрація машин, що Майкл вийшов зі свого фургона і не знав, куди дивитися. І він змусив нас усіх зупинити всю команду, і він задокументував кожну машину на тій площі протягом півгодини зі своєю операторською командою».
За транспортними засобами, які вони не могли позичити у надбагатих колекціонерів, “Ferrari” звернулися до Ріти Кампани, чия сімейна компанія володіє та керує найстарішою кузовною майстернею в Модені. Озброївшись 76-річним досвідом Кампани, вона очолила процес розробки правдоподібних копій автомобілів, на яких брала участь команда Ferrari у Mille Miglia. «Ми могли б створити їх так, як ми могли б зробити з оригінальним автомобілем», — каже Кампана. «Загалом за три з половиною місяці ми побудували три Ferrari 335 S. Два Ferrari 315 S. Два Ferrari 801 F1 і два Maserati 450 S».
Надано Рітою Кампаною
Вона каже, що 801 було найважче побудувати, оскільки це один із транспортних засобів, яких більше не існує. «Нам довелося відсканувати невелику модель, а потім змінити її масштаб, створивши правильні пропорції», — каже Кампана. Хоча деякі з автомобілів більш-менш повинні були бути побудовані так само, як вони були в 1957 році, сучасні технології прискорили будівництво інших. «Я пам’ятаю, коли мій дідусь робив деякі реставрації на справжніх автомобілях, у нього був лише малюнок на папері», — згадує вона. «Маючи 3D-модель, з якої ми могли б створити дерев’яну модель, ми могли б обшити металеву дерев’яну модель, щоб заощадити час».
У деяких випадках вибір матеріалів, з яких робити копії, вирішувався тим, для чого вони будуть використовуватися у фільмі. «Нам довелося створити деякі автомобілі з алюмінію, тому що їх потрібно було розбити», — розповідає вона. «Майкл хотів побачити реальну поведінку матеріалу, як у справжній аварії». Їхній підхід до розбитих автомобілів був однозначно старим. «Ми взяли шасі і розтягнули його. Ми жорстко відбивали метал. Ми розбили дзеркало».
Тим часом у фільмі є жарт, де Таруффі скаржиться, що його машині бракує важливої зручності: попільнички для сигарет. Кампана каже, що вони внесли деякі незначні коригування, щоб задовольнити потреби кожного актора чи водія, але жодних, які б підірвали прихильність Манна до автентичності. «Найбільша зміна, коли вам доводиться думати про того чи іншого водія, — це сидіння та відстань до керма», — каже Кампана.
«А в автомобілях зі скловолокна у нас була невелика окантовка на дверях, яку водіям було важко розташувати, тому ми просто змінили розмір цієї окантовки, щоб їм було легше рухатися». Останнє міркування, яке Кампана та її команда повинні були прийняти, це те, як зніматимуть автомобілі — і звідки. «Нам довелося приварити кілька кронштейнів до шасі, щоб зробити отвори в кузові, щоб оператори могли прикріпити його до автомобілів», — каже вона.
Оператору Еріку Мессершмідту чудово підійшло рішення піти на компроміс із красою деяких моделей, щоб краще відобразити гонку. «Ми ніколи не намагалися прикрашати автомобіль, — каже Мессершмідт. «Ми намагалися ухилятися від цієї концепції та зосередитися на іншій її стороні, інтуїтивній, енергійній, драматичній частині фільму. Краса подбає про себе».
Оскароносний оператор-постановник каже, що, як Тріпхук і Кампана робили з самими автомобілями, він досліджував, як знімали гонки тоді, коли вони відбувалися насправді. «Стабілізована камера — майже анахронічна концепція», — каже він. «Коли ви дивитеся на архівні кадри цього періоду, ви відчуваєте шум дороги, ви бачите форму, ви бачите її енергію. Майкл хотів, щоб це було реалізовано».
Зокрема, робота Кампани з кронштейнами дозволила їм зняти відео, яке було б неможливо з оригінальним автомобілем. «Те, що часто трапляється, особливо з ретро-автомобілями, полягає в тому, що це або монокузови, або це єдина панель кузова, ретельно приварена до частин рами. На них дуже важко встановити камери, і з ними потрібно бути дуже делікатним», — каже Мессершмідт. «У нас не було такої проблеми, тому що ми могли їх спроектувати.
«Ми провели багато тестів з командою каскадерів, встановили камери, перевірили розподіл ваги та перевірили, чи вплине це на продуктивність автомобіля», — продовжує він. «Вся суть цього полягала в тому, щоб переконатися, що глядачі сприймуть це якомога реальніше та автентичніше».
Крім того, що він «механік-любитель», Мессершмідт каже, що його робота над такими фільмами, як «Відданість» Дж. Д. Діллард, де він встановлював камери на літаки, що рухаються зі швидкістю 300 вузлів, допомогла йому передбачити, як знімати «Феррарі». «У певний момент, залежно від вашого об’єктива, віддача зменшується, перш ніж глядачі перестануть відчувати швидкість», — зауважує він. «До певної міри є приємне місце між тим, щоб переконатися, що він точно відображає умови поведінки автомобіля, але також і проти безпеки, а також просто не помітити різницю між 80 і 100 милями на годину».
На додаток до створення конкретних кадрів, які хотів Манн, Мессершмідт також мав на озброєнні кілька візуальних прийомів, щоб підсилити інтенсивність перегонів. «У профіль ви рухаєтеся зі швидкістю 50-60 миль на годину, і виглядає так, ніби ви рухаєтесь 100 лише через розмиття фону», — пояснює він. «Крім того, фокусна відстань, яку ви використовуєте, багато в чому залежить від цього. Ширококутний об’єктив, розташований ближче до землі, де ми називаємо це стрімким рухом, може надзвичайно добре продавати швидкість. Чим вище камера і довше об’єктив, тим повільніше виглядає автомобіль».
«Чудова річ у цифровій фотографії полягає в тому, що ви бачите її відразу, тож можете швидко вносити зміни», — додає він. «І сказати, що Майкл володіє автомобілями, було б нічого не сказати, тому він точно знає, чого він намагається досягти — і загалом, як це вирішити».
Зрештою, Мессершмідт і Манн поєднали ці шаблонні кінематографічні прийоми з передовими технологіями, щоб віддати належне довгій історії автомобільних перегонів, а також просунути її вперед за допомогою візуальної розповіді. Він каже: «Ми з Майклом розмовляли про кінематографічну граматику про те, наскільки орієнтуватися на сучасні техніки візуальної оповіді та збірки, а коли відійти назад і дозволити цьому бути інтуїтивним і гучним — і певною мірою дезорієнтуючим». Незважаючи на це, кінематографіст «Феррарі» вітав тиск, щоб досягти правильного балансу.
«Я вже казав це раніше, але поступливі режисери не роблять хороших фільмів», — каже Мессершмідт. «Майкл весь час тисне на всіх, і ми всі тиснемо один на одного і намагаємося досягти найкращого, що можемо. Але фільм має бути складним. Ви повинні турбуватися про це, коли це легко».
