Режисер фільму «32 Sounds» Сем Грін про те, чому він хоче, щоб глядачі носили навушники: «Це найкраще можливе звучання»
Останній фільм Сема Ґріна «Тисяча думок» був документальним фільмом про квартет «Кронос», але його завданням було змусити людей «почути» фільм, оскільки все, що стосується середовища, є візуальним.
Коли справа дійшла до його наступного проекту «32 звуки», повнометражного документального фільму, який потрапив у шорт-лист премії «Оскар», він вирішив розповісти історію саме про звук і слуховий досвід. Green збирає 32 різні сценарії, намагаючись кинути виклик думці аудиторії про звук.
В одній сцені художниця Foley Джоанна Фанг перебуває в студії, стукаючи ногами та смикаючи мотузки, уявляючи, як би звучало падіння сосни, яка приземлилася на сніг. В іншому місці піонер звуку Анні Локвуд ділиться записами підводних звуків річки десятиліттями. За іншим сценарієм, проїжджаючи через Бруклін, чоловік грає хіт Філа Коллінза «In the Air Tonight».
У багатьох сценах звуковий дизайнер Марк Мангіні працював із Ґріном, щоб створити звуковий пейзаж фільму. В основі всього цього бінауральний мікрофон — це окремий персонаж, який має вирішальне значення для створення ефекту занурення. В інших Грін і Мангіні покладаються на архівні записи.
На початку фільму Грін пропонує глядачеві надіти навушники, щоб повною мірою відчути світ «32 звуків». Тут він і Мангіні обговорюють, як з’явився фільм і чому найкраще дивитися в навушниках.
Семе, з чого у вас виникла ця ідея?
Сем Грін : Попередній фільм, який я зняв, був про квартет Кронос, чудовий музичний ансамбль. Зняти фільм було дуже важко, тому що ти наполовину слухав їхню музику. Але, якщо відкрити вуха, це дивує.
Проблема полягала в тому, щоб змусити людей відкрити вуха, що в кіно важко, тому що це такий візуальний засіб. А потім я зв’язався з піонером звуку, яка поділилася своїми записами та розумно ставилася до звуку, і ці підводні записи були таким подарунком, так що з цього все почалося.
Я вважаю, що аудиторія починає краще розумітися на звуках, ви згодні з цим?
Марк Мангіні : Це має бути правдою. Я бачив це як у звуковій спільноті, так і в кіно спільноті, тому що ми всі чуємо, як наші друзі намагаються знайти хороший фільм, як-от «Дюна». Адже вони хочуть чути «хороший звук», а я не пам’ятаю, щоб чув таке 20 років тому.
Грін : Зважаючи на кількість інтерв’ю, які дає Марк, я відчуваю, що звукорежисера раніше тримали подалі, але тепер він дає масу преси.
Мангіні : Добре звучання може розповідати історії багатьма ефективними способами. Цю ідею не викладають у кіношколі, натомість ви дізнаєтеся про мікрофони, кілогерци, моделі дисперсії динаміків і багато технічного сміття,
Відкриття заохочує глядача дивитися через навушники, і є різні мікси фільмів, але чому саме навушники?
Грін : Для нас це було справжньою загадкою. Ми створили мікс для навушників, використовуючи бінауральні мікрофони. Ми купили 500 комплектів навушників із FM-трансмітером і подорожували, роблячи ці покази. Ми б усім дали навушники. Але кінофорум у Нью-Йорку хотів показати це і запитав, чи можна зробити мікс у 7.1, тож ми це зробили. Зробити це було великим завданням, але я думаю, що якщо ви вдома і вибираєте дивитися на своєму ноутбуці в навушниках, я прошу людей носити навушники. Я не хочу бути одним із тих метушливих кінорежисерів, які радять людям дивитися його в найкращому звуковому середовищі, але в цьому фільмі це правда.
Як ви зрозуміли, що це за 32 звуки?
Грін : Ми говорили про звуки, які мене зацікавили або схвилювали, і так, щоб усе вийшло з діалогу. Я читав книгу про польові записи, і там згадувався запис Мазена Кербажа. Він записав, як грає на трубі, коли падають бомби, і я послухав це, і це було просто надзвичайно, і тому багато звуків, що збиралися, були саме такими.
У нас був один із найгучнішим натовпом у світі, який мені сподобався, але Марк сказав, що неможливо зробити це, не покаравши вуха аудиторії, тому це не один із 32 звуків.
Є записи десятирічної давнини, як-от записи води Анні Локвуд, а є записи, які ви створювали з нуля. Які труднощі виникли під час збирання їх, щоб розповісти історію?
Грін : Сцену з хлопцем, який їздить по Брукліну і грає зі свого автомобіля «In the Air Tonight», було важко записати. Ми отримали мікрофони Ambisonic, і наш звукозаписувач висунувся з вікна, і ми поїхали з ними в місто, і ми зрозуміли, що вони жахливі, тому їх просто створили з нуля з фільтрами та реверберацією.
Інша проблема полягала в тому, як навести порядок без головних героїв, без конфлікту та без хронології. Як зробити так, щоб усе текло й утримало увагу людей? Це протилежність випадковому порядку, знадобилося стільки часу, щоб отримати замовлення, яке виглядає випадковим і працює.
Він мав текти асоціативно, майже поетично, щоб увага не відволікалася. Це був найбільший виклик.
