Screenshot 2025 09 03 at 8.28.09 AM

Бренді Карлайл оголосила про перший сольний альбом за чотири роки, «Повернення до себе», і випустила відео на заголовну пісню

Бренді Карлайл оголосила про свій перший сольний альбом за чотири роки, «Повернення до себе», який вийде 24 жовтня. Співпродюсерами проекту стали Ендрю Ватт, Аарон Деснер і Джастін Вернон, останній з яких відомий завдяки Bon Iver.

Перший сингл з альбому, заголовна пісня, був випущений одночасно з оголошенням альбому в середу вранці, а також було представлено музичне відео, зняте Флорією Сігізмонді.

«Повернення до себе» знайомить слухачів з 11-разовою лауреаткою Греммі на новому лейблі, або лейблах, обидва з яких є частиною Universal Music Group. Альбом буде спільним випуском Interscope і Lost Highway. Останній — це новостворений американський лейбл, який керується новим керівництвом в MCA, раніше Universal Nashville.

Це її перший реліз на самостійній основі з 2021 року, коли вийшов альбом «У ці тихі дні», хоча раніше цього року Карлайл і Елтон Джон випустили спільний альбом «Хто вірить в ангелів?»

Карлайл працювала з трьома своїми співпродюсерами окремо, а також, іноді, колективно. Вона співпрацювала з Деснером (учасником The National, який продюсував Тейлор Свіфт і Грейсі Ейбрамс) у його студії Long Pond в Гудзонській долині. Тим часом, вона працювала з Ваттом (Pearl Jam, Rolling Stones, Леді Гага) у студії Henson в Голлівуді. У кількох випадках Деснер і Ватт працювали разом з нею. Вернон приєднався як четвертий продюсер альбому на треку «Людина», але також додав вокал на трек «Війна з часом» і вніс інструментальну роботу протягом всього проекту.

Окрім трьох зіркових співпродюсерів, інструментальну підтримку надають її давні колеги-близнюки Хансерот і SistaStrings (Монік і Чонті Росс), барабанщики Метт Чемберлен і Чад Сміт, а також клавішник Джош Клінгхоффер.

Заголовна пісня «Повернення до себе» відображає ідею, що Карлайл, принаймні на деякий час, відходить від своєї ролі музичного підтримувача — людини, яка відомо підтримувала Джоні Мітчелл, співпрацювала з Елтоном і продюсувала Таню Такер та інших артистів — щоб зосередитися на самостійному існуванні та заглибитися в себе. Але в цій пісні вона також розмірковує, чи необхідно зосереджуватися на собі після періоду спільного існування, чи це егоїстично, чи, можливо, трохи того й іншого.

«Я думаю, що люди почують цю пісню по-різному», — сказала вона. «Дехто почує в ній заклик повернутися до себе. Дехто почує в ній виправдання, щоб не повертатися. І мені це подобається, тому що це глибоко суперечливе відчуття. У цій пісні немає моменту «а-ха». Це просто роздуми про те, чи є просвітлення самотністю, чи є просвітлення навчання разом і жертвенна любов?»

Серед назв пісень, які найбільше зацікавлять фанатів, є «Джоні», ода її подрузі та героїні Джоні Мітчелл. Одна з пісень, яка вже буде знайома її шанувальникам, — «Ти без мене», версія якої була включена до спільного альбому з Елтоном Джоном, випущеного раніше цього року; версія, включена до її сольного альбому, є абсолютно новим записом.

Інші треки на 10-пісенному альбомі: «Жінка наглядає», «Ювілей», «Церква та держава», «Ніхто нас не знає» і «Довге прощання».

Що стосується музичних орієнтирів для альбому, Карлайл говорить у рекламних матеріалах: «Одна річ, яка спала на думку на початку, — це революційний альбом Еммілу Харріс «Wrecking Ball». Я любила цей альбом все своє життя і згадувала його музично в студії більше разів, ніж можу порахувати, але я ніколи не розглядала його концептуально. Я не знаю, чи відгукнуться Даніель Ланоа або Еммі на моє сприйняття, але я бачу це як визначальний момент для Еммі через те, де вона була в своїй кар’єрі та житті, і специфічно, як альбом звучав на фоні ландшафту, в якому він з’явився. … Я хотіла створити щось, що було б безсумнівно і свідомо моїм. Це дивно, скільки людей потрібно для цього іноді! Але в цьому і полягає суть. Потрібно багато душ, щоб створити «Wrecking Ball», але вони виходили з підтримуючого мислення. Іноді найскладніше — це бути підтримуваним і все ж залишитися на своїх двох ногах.»

Карлайл випустила більш тривалу заяву, в якій висловила думки про заголовну пісню.

«Я не найулюбленіша людина, з якою хочу проводити свій час», — написала вона. «Повернення до себе — це не просто самотнє, але й болісно нудне заняття. Так сильно, що я насправді зовсім не зацікавлена в цьому. Я віддаю перевагу подвоювати, потроювати і чотирикратно посилювати свою залежність, що я зрозуміла, що поза 12-кроковими програмами та стосунками в середній школі це зовсім не так вже й нездорово…

«Для мене ключ до навчання «бути наодинці» — це зовсім не бути наодинці. Це бути наодинці в переповненій кімнаті. Це чути, як несподівано дзвонить дверний дзвін, і дивуватися, хто прийшов подивитися, як я читаю свою книгу і гризу нігті цілий день. Що гість може бути глибоким спілкуванням за дешевою пляшкою вина або просто піднятою бровою і жестом до холодильника, поки я граю в Zelda… де я абсолютно вибираю себе з кимось так близьким до мене, що можу чути, як вони розслабляються.

«Люди хочуть бути разом у тиші більше, ніж ми дозволяємо в наш час. Це глибоке закохування в колеса автомобіля на гравійній дорозі. Можливість відвідувача. «Не бути наодинці» у всьому цьому…

«Разомність дала мені все, що я люблю в житті. Починаючи з моєї рідної сім’ї в маленькому мобільному будинку, зібраної навколо дров’яної печі, до життя з моєю групою, переслідування моєї дружини куди б вона не йшла, виховання моїх дітей у турбусі, навчання у Джоні Мітчелл, до створення музики з моїм найбільшим героєм усіх часів, Елтоном Джоном.

«Чому це героїчно відпустити, коли напружена робота разомності набагато цікавіша? …тому що я не хочу цього робити. Тому що я не хочу повертатися до себе. І саме тому я це зроблю.»