image 13.png

«Дюна 2»: Ганс Циммер розповідає про написання «Теми кохання» Пола та Чані, співавторство «Пісні Гурні» з Джошем Броліном і підготовку до «Месії»

Після завершення «Дюни: Частина перша» композитор Ганс Циммер продовжив писати музику для науково-фантастичної епопеї. Йому сказали припинити, але Циммер наполягав на тому, що він продовжить, настільки, що режисер Дені Вільньов пожартував, що композитора зачинили в студії.

Тільки це був не зовсім жарт. Як і багато інших, роман Френка Герберта 1965 року мав величезний вплив на зростання Циммера. Він ніколи не дивився екранізацію Девіда Лінча 1984 року, а радше «зняв цей фільм у моїй голові», – зазначає Зіммер.

Отже, коли Вільньов підійшов до нього, щоб поставити музику для «Дюни: Частина перша», Циммер був більш ніж схвильований, щоб приєднатися до нього, сказавши, що «перший фільм насправді є преамбулою».

Циммер сказав Вільневу: «Я пишу, тому що знаю, що ми отримаємо зелене світло для «Частини другої». А по-друге, я думаю, що мені було б добре продовжувати писати і, можливо, надихнути вас на щось».

Ця ідеологія стала в нагоді, коли Зіммер і зірка «Дюни» Джош Бролін взялися за написання «Пісні Герні», мелодії на балізеті, яку шанувальники Герні Галлека, військового майстра Дому Атрідесів, сподівалися почути в «Дюні: Частина друга». .” За словами Зіммера, не Вільньов звернувся до нього та Броліна для спільної роботи над піснею; це був роман Герберта.

«Ми просто виконували накази з книги. Я знав, що нам потрібна ця пісня, — сказав Зіммер Variety на прем’єрі «Дюни: Частина друга» в Нью-Йорку 25 лютого. «Перші пішли на другий план, але ця — це чудовий спосіб представити персонаж."

Виявилося, що Циммер і Бролін разом написали кілька треків для «Dune» 2021 року.

«Насправді у нас із Джошем є дві чи три пісні з першого фільму, які так і не потрапили до фільму», — розповів Зіммер на килимі. «І я думаю, що нам з Джошем потрібно дуже скоро піти і зробити нашу версію без підключення».

Раніше Вільньов повідомляв, що вже є сценарій третьої частини, заснований на романі Герберта «Месія Дюни» 1969 року. На запитання, чи почав він думати про музику для третього фільму «Дюна», Ціммер з усмішкою відповів: «Вгадайте, хто не перестав писати?»

Кілька днів потому Циммер поспілкувався з Variety , все ще переповнений емоціями від американської прем’єри, щоб детально поговорити про партитуру «Дюни: Частина друга».

Як «Дюна: Частина перша» заклала основу для «Дюни: Частина друга»?

Перший фільм – це преамбула. Вийшов перший фільм, я продовжував писати, і мені подзвонив Денис. Він сказав: «Фільм вийшов уже шість місяців, ви можете зупинитися». І я сказав йому: «Ні, ні, ні, ти не розумієш, я пишу, тому що знаю, що ми отримаємо зелене світло для «Другої частини». А по-друге, я думаю, що мені було б добре продовжувати писати і, можливо, надихнути вас на щось».

Ось неприємна частина: основна тема для «Частини другої» була написана в той період, і я був у великому європейському турі. Я відкрив сет цією мелодією, і глядачі не знали, що це таке. Я ніколи їм не казав, але думав, що це буде круто.

Це було як у фільмі Кріса Нолана, де ти граєшся з часом. Я даю досвід назад. Як тільки вони побачать цей фільм, вони скажуть: «Зачекайте, це мені щось нагадує. Я не зовсім впевнений, що це таке».

У віці 14 чи 15 років, коли я ходив дивитися науково-фантастичні фільми, я ніколи не міг зрозуміти, чому я чую звуки європейського оркестру та струнних. Я думав, що ми поїдемо до галактик, яких ми ніколи не знали раніше. Тож я вважав, що дуже важливо побудувати інструменти та створити гарний звуковий світ і музичний світ, якого раніше не було.

Виходячи з цього, які інструменти вам довелося створити для цього фільму?

Є про що говорити, але я обмежусь двома речами. У мене є друг, Чес Сміт, який є блискучим музикантом і він також зварювальник. Він, здається, має нечестивий союз із компанією Boeing, за яким отримує весь литий метал. Тож він побудував ці інструменти, за якими можна було смикати чи скребти. У той же час є інструменти, виготовлені у Франції 1920-х років, зроблені з дерева, які ми використовували.

Нам довелося заново винайти дудук, дохристиянський вірменський інструмент, і Педро Есташ є майстром цього. Він також майстер усвідомлення того, що збирається кинути виклик усім неможливим.

Ви повинні розуміти, що ми дуже міжнародна група. Це не звичайна голлівудська музика. На ньому грають виключно віртуози та люди, які, на мою думку, є одними з найкращих гравців на цьому інструменті у світі, і вони дають змогу розкрити цю силу. І зображення [з «Дюни: Частина друга»] постійно надихали нас.

Отже, з одного боку, є інструменти, які ми створили, і є багато електронних інструментів. Інша річ, яка була життєво важливою для мене, — це неймовірно важливий компонент у розповіді жіночого голосу. Ми відчували, що це справді важливо постійно святкувати це. Навіть коли мати виходить з кімнати, звук жіночого голосу все ще лунає, тому ви постійно нагадуєте, у чому полягає сила.

Фільм має емоційний удар, особливо з темою Пола та Чані. Як це сталося?

Це тема, яку я граю по всій Європі. Ми таємно провозили його контрабандою по всьому світу, не знаючи, що це таке. Це був сміливий спосіб почати шоу.

Отже, в основному Педро грає на своєму дудуку, а Луар Котлер [вокалістка з “Дюни: Частина перша”] співає дуже тихо.

Частина того, що надає фільму Дені Вільньова емоційного удару, полягає в тому, щоб подати речі тихо й тонко, змусити глядачів нахилитися трохи вперед і не боятися відкрити своє серце до речей. Ось такий Денис. Кілька років тому він показав мені фільм, і я сидів перед клавіатурою, і не знав, як передати те, що побачив словами, і почав грати. Через кілька хвилин він сказав: «Це саме те, що я почув у своїй голові».

У фільмі також представлені нові персонажі, такі як Фейд-Раута Харконнен, який з’являється на темній стороні. Які ідеї ви мали на увазі щодо його звучання?

Він менш чистий. Вся планета чорна. Зуби у нього чорні. Його серце чорне. Все, що він робить, настільки дивовижне. Це сімейне фото, і це родина Остіна. Я намагався надати йому цей холодний металевий блиск, індустріальний задумливий звук. Як і у всьому, було важливо не перестаратися. Гра акторів чудова. Операторська робота, монтаж і оповідання чудові. Тож нехай роблять. Моєю ідеєю було бути там і підтримувати їх. Проблема для композиторів, можливо, це лише я, полягає в тому, що я люблю робити погані речі, і, на жаль, це дається мені легко.

Я відчуваю твоє хвилювання під час цього. Отже, до цього поговоріть про оцінку бою гладіаторів на арені, тому що там дуже темно.

У мене є певний досвід гладіаторських боїв. Можливо, я один із небагатьох, хто забив більше одного голу, і, звісно, ​​це повністю відрізняється від «Гладіатора» Рідлі Скотта. Це порочно. Це вісцеральне. Тільки не грайте в нього своїм дітям і не ставте на ніч.

Денис дозволив нам піти, розтягнутися і вийти за межі. Крістофер Нолан, Деніс, Рідлі Скотт і Тоні Скотт демонструють сміливість і сміливість у тому, як вони розповідають свої історії та в тому, як вони дозволяють композитору розповідати історію. Що мені справді подобається в моєму житті, це те, що я працюю з Денисом. Він дозволяє мені вести надзвичайне життя, тому що я можу піти і пограти у величезній пісочниці, і влаштувати шалену ракетку, і працювати з людьми, яких я обожнюю. І в той же час придумати найчорнішу і найтемнішу музику.

Що стало причиною того, що в пісочниці стало темно?

Останніми, хто знімається у фільмі, є музиканти. Тіна Го — моя електрична віолончелістка. Коли вона хапає свою віолончель, розчісує волосся та наступає на педаль футзбокса, вона розв’язує пекло. Гатрі Гован, мабуть, найкращий гітарист у світі, і між ними двома я сказав їм розв’язати пекло. Кожна нота в цій партитурі зіграна зі справжньою віддачею, тому що кожен розумів свою роль. Кожен виклався на повну.

Я можу сказати, що вам сподобалася темна сторона, тому що композиція «Harkonnen Arena» тривала п’ять хвилин. Це одна з найдовших трас.

Так, і у вас завжди є два варіанти, коли ви збираєте альбом із звуковою доріжкою. Чи збираєтеся ви вставляти речі, які просто такі кінематографічні та, можливо, не мають сенсу, якщо ви їх послухаєте? Або просто надто сильно лякають людей, чи просто надто дисонують і їх важко сприйняти? Або ви просто збираєтеся вибрати красиві та улюблені теми тощо? Я відчував, що ми зобов’язані перед глядачами тим, що збираємося дати їм темні речі. Я відчував, що важливо, щоб музика могла протистояти тобі.

Ну і останнє питання, ти перестав писати? Ви все ще пишете музику для «Дюни»?

Звичайно. Денис приходить на другий день зйомок, без слів приходить і кладе «Дюну: Месія» на мій стіл, і я знаю, куди ми йдемо, і я знаю, що ми ще не закінчили.

Це інтерв’ю було відредаговано та скорочено.