Джеймі Белл про створення темного світу «Half Man» із Річардом Ґаддом: «Мене просто зачарувала безодня усього цього»
Вражаюче перевтілення Річарда Ґадда з пивного простака Донні Данна з «Baby Reindeer» у альфа-самця-байкера Рубена Паллістера в наступній серії HBO/BBC «Half Man» стало однією з тем розмов у сезоні «Еммі». Можливо, секретною зброєю Ґадда був вибір партнера — граючи зведеного брата Рубена, Нейлла, Джеймі Белл спочатку здається невинною жертвою накопиченої люті Рубена. Але з просуванням шестисерійної мінісерії Нейлл виявляється справжнім агентом хаосу в цій темній історії чоловіків у кризі. Белл говорив із Deadline з Бірмінгема, де знімає дорослого Дьюка Шелбі в новому сезоні «Peaky Blinders». Порівняння для 40-річного мешканця Півночі не нові. «Складні чоловіки, так», — сміється він. «Здається, зараз це модно.»
DEADLINE: Коли ви вперше долучилися до «Half Man»?
ДЖЕЙМІ БЕЛЛ: Декілька років тому. Тоді це називалося «Lions», і Річарда там навіть не було. Я забув, як усе сталося, але, здається, мені спочатку надіслали шостий епізод — напевно, розумно, бо саме в ньому мав з’явитися мій персонаж. Я читав його і бачив цю низхідну спіраль саморуйнації, якій піддається людина, і вибухонебезпечні стосунки між нею та Рубеном — весь сором, пригніченість і постійні жахливі рішення, які він приймає. Мене це дуже зацікавило. Мене просто зачарувала безодня усього цього: як ці двоє чоловіків могли дійти до такого? Тому я енергійно перечитав інші епізоди хронологічно. Письмо Річарда неймовірно відчутне. На сенсорному рівні воно справді повертає тебе в ті куточки життя, які ти зберіг, але приховував. Це дуже особисте письмо, і ти неминуче приносиш у нього свої власні спогади й досвід.
Потім я зустрів Річарда в Лос-Анджелесі, і він сказав, що писав роль з уявленням про мене — і, звісно, мені було приємно. Чесно, такого зі мною ще не траплялося. Коли я дізнався, що він буде в проєкті, я подумав: добре, ми, мабуть, на чомусь значущому. Коли люди питали «Про що це?», я відповідав: «Про цих двох чоловіків і їхні стосунки протягом трьох десятиліть». Мені подобається таке — це нагода для актора попрацювати різнопланово.
DEADLINE: Що, на вашу думку, схилило його погодитися зіграти?
БЕЛЛ: У нас було небагато розмов про це. На першій зустрічі я просто прямо запитав: «Чому ти цього не робиш?» Думаю, він просто не розглядав це так. У його голові задум був іншим, і йому знадобився час, щоб зігрітися до ідеї. Коли я сказав, що йому варто зіграти, я не врахував, що йому доведеться набрати 30–35 кг — фактично перетворитися на майже тваринну істоту.
Це велика робота — це нелегка роль. Потрібно багато зробити, щоб трансформуватися. І, можливо, він побачив у цьому можливість зробити щось радикально інше після «Baby Reindeer». Він багато в чому — актор, шоураннер, має багато думок щодо перформансу й організації. І, здається, він завершив усе за кілька тижнів до прем’єри. Тож для нього це була одіссея.
DEADLINE: Ви бачили «Baby Reindeer» перед тим, як погодитися?
БЕЛЛ: Я знав про нього, бо всі дивилися, але не до кінця розумів, що це таке — просто дивна назва. Моя дружина дивилася, і я зрозумів, що, мабуть, зустріну Річарда наступного тижня. Я зайшов у кімнату під час монологу його персонажа — він у стендап-костюмі, проходить крізь увесь спектр емоцій. Він смішний і зламаний одночасно. Після цього я зрозумів, що він не тільки написав матеріал, а й неймовірний виконавець. І я подумав, якщо він зможе хоч трохи принести той рівень у «Half Man», то це буде щось особливе.
DEADLINE: Скільки сценаріїв ви бачили? Наскільки Річард був таємничим у процесі?
БЕЛЛ: Він, мабуть, сам це пояснить краще, але, здається, пише так, як йому приходить — не обов’язково в порядку. Тому шостий епізод доставили першим. П’ятий довго не був готовий — довго-довго — тож у мене були 1, 2, 3, 4 і 6, а між ними була відсутня середина — п’ятий. До того ж я бачив вже змонтовані фрагменти з акторами, які грали нас у молодшому віці — роботу Мітчелла Робертсона й Стюарта Кемпбелла. Тож до початку зйомок я вже багато бачив і розумів, що це таке.
DEADLINE: Я кажу «таємничий» у сенсі, як Кен Лоуч приховує сценарії від акторів — не через секретність, а щоб не відкривати сюжет раніше часу.
БЕЛЛ: Так, звісно. Але мені такий підхід не подобається — я маю знати. Я дуже нетерплячий, мені потрібно будувати карту, уявляти, думати й розвивати образ. Мені б це не сподобалося. Думаю, Річард просто був перевантажений: «Baby Reindeer» відняв багато його часу. Коли ми почали зйомки, він все ще доробляв шоу — писав до самих днів перед зйомками. Все постійно еволюціонувало.
DEADLINE: Скільки часу ви провели з Мітчеллом, який грає вас у молодості?
БЕЛЛ: Коли я читав перші епізоди, особливо перший і другий, я просив Річарда організувати Zoom із Мітчеллом. Я хотів просто познайомитися, показати обличчя, встановити контакт. Я хвилювався, бо уявляв, що це буде 15–16-річний підліток, а в реальності виявився майже 30-річний актор, який робить вигляд підлітка. Тому я переймався, що можу його перевантажити. У підсумку ми провели Zoom, трохи переписувалися, але головне — я просто дивився на його роботу. Це дало живу базу емоцій, з якої можна було черпати під час зйомок.
DEADLINE: Як ви знаходили свого персонажа? У чому родзинка шоу — ми вважаємо, що Рубен монстр, але чи не є Нейлл насправді страшнішим? Він більш розгублений, нестабільний, більш небезпечний.
БЕЛЛ: Чесно кажучи, у ньому є трохи від Патрісії Гайсміт і трохи від Ріплі. Я бачу його людиною, що носить багато масок. Він робить вигляд, що не такий, яким є. Щодня він ніби сто людей, і жоден із них йому не подобається — ніхто не є справжнім. Наприкінці, як ви кажете, він стає значно більш зловісною фігурою. Здається милим, безневинним і нестрашним, але під поверхнею він дуже розрахований.
Мені це здається більш трансгресивним, ніж просто великою й домінантною фізичною загрозою. Мені подобається, що персонаж починається як невинний хлопець, який пережив сімейні проблеми, але не є свідомо жорстоким. Врешті-решт Нейлл стає навмисно жорстоким до людей, бо відмовляється вирішувати власні проблеми по-справжньому.
DEADLINE: Чому п’ятий епізод був таким складним?
БЕЛЛ: Не знаю. Думаю, просто не було написано. Він буквально ще не встиг до нього дійти. У певному сенсі це містковий епізод, який веде до фіналу: після великого возз’єднання герої зустрічаються. Мені подобається, що в четвертому епізоді в лікарні сцена не закінчується тим, що вони вбивають одне одного — вона закінчується обіймами. Думаєш, що коли вони знову зустрінуться, все старе вилізе назовні і вони кинуться один на одного, але це не так. Тож що станеться далі? Саме в п’ятому епізоді з’являється справжня ріплівська, гайсмітівська тема — дуже неприємна, морально сумнівна поведінка. Але мені подобається складність — подвійність їхніх стосунків.
DEADLINE: Я згадав Джона Стейнбека, і Річарду це сподобалося.
БЕЛЛ: [Сміється.] Ставлюся, йому точно сподобалося!
DEADLINE: Між вашими персонажами велика напруга, хоча ви в житті, очевидно, добре ладите. Як акторові створити це відчуття напруги?
БЕЛЛ: Це народилося з того, як ми почали роботу — у тому сараї. Перше, що ми робили, — намагалися вбити один одного, і така робота — не просто трюки. Це настільки ж інтимно, як любовні сцени: тіло іншого близько до тебе, слина, піт, тісність, і як актор я в стані, коли б’юся за своє життя. Оце я й відтворював.
Того дня в мене луснув судинний вузлик у оці, він тримався два тижні. Якщо придивитися, в одному з кадрів у мене видно це — через те, що я затримував дихання, імітуючи удушення. Те, що ми пройшли у тому сараї, відчувалося як десять раундів. Ми обидва були в поту й утомлені. Це як хрещення вогнем, але саме в такому просторі існують ці персонажі — у жорстокості й близькості одночасно. Неприємність, але щира турбота. Це був наш орієнтир. Річард дуже кумедний, скромний і дуже розумний, і ми часто сміялися там, де не слід було — напевно, багато матеріалу довелося вирізати.
DEADLINE: У вас була тренування з боїв? Бо виглядає дуже правдоподібно.
БЕЛЛ: Ні, нічого такого. Все було більш-менш окреслене, трохи сплановане. Але врешті ти просто кидаєшся в ґрунт і починаєш діяти. Було інтенсивно.
DEADLINE: Ви давали пресу по серіалові. Про що вам найчастіше пишуть і питають?
БЕЛЛ: Я зараз працюю над іншим проєктом, тому особливо не давав пресу — просто не було часу. Було приємно бачити повідомлення від людей: «О боже, цей серіал такий інтенсивний. Як ви це пережили?» Мама написала мені: «Сподіваюся, у тебе все добре». Не буду брехати — робити це було важко.
Це була одна з найскладніших ролей у моїй кар’єрі. Річард пише багато діалогів — багато сцен, де двоє людей говорять п’ять або п’ятнадцять сторінок тексту, а графік для мене був жорстким. У нас не було бюджету: часто не було оплачуваних понаднормових, актори говорили, і світло вимикали. Іноді було неприємно йти на зйомки — я думав: «Я не хочу більше перебувати в цьому просторі.»
DEADLINE: Персонаж залишався з вами після зйомок?
БЕЛЛ: Лише настільки, що я бачив у ньому деякі риси себе. У мене багато самоненависті — я часто думаю: «Це погано, ти марнуєш час інших». Я намагаюся з цим працювати, бо це некористно й штовхає в негативне мислення. Але це мій процес: «Невистачає, невистачає, невистачає». Я не знаю, як інакше. Тож я не можу твердо сказати, що легко лишив Нейлла за дверима. Кращими критиками будуть друзі й сім’я — вони скажуть, якщо ти приносиш цю енергію додому. Я кілька місяців був один у Глазго під час зйомок, тож бачив їх не так часто. Але так — це було інтенсивно.
