Головна стаття: «Sinners» — Райан Куглер, Майкл Б. Джордан, Вунмі Мосаку та Делрой Ліндо розповідають, як вони творили історію
Ранок перед обідом для номінантів на Оскар — ідеальна блакитна днина в Беверлі-Хіллз. У готелі Beverly Hilton метушня: кейтеринг, піарники та підготовка до масштабної події. Але поруч, у Waldorf Astoria, за дверима одного з верхніх бальних залів панує затишок і атмосфера сімейної зустрічі. Команда фільму «Sinners» зібралася для зйомки для Deadline, і з рекордними 16 номінаціями на Оскар момент відчувається одночасно святковим і по-справжньому значущим.
Під час зйомки режисер, сценарист і продюсер Райан Куглер поклав руку на плече свого давнього співавтора Майкла Б. Джордана. Поруч Вунмі Мосаку й Делрой Ліндо усміхаються через жарт. Вони говорять один з одним, підхоплюють історії одне одного, а потім сміються, дражнячи Ліндо через його любов до «підробленого» часнику на знімальному майданчику, який насправді виявився шматочками білого шоколаду. Хімія між ними відчутна й природна — ніякої таємниці в тому, як ця звʼязка передалася на екрані.
Після виходу стрічки від Warner Bros. унікальне поєднання в «Sinners» надприродного, мюзиклу й історичної драми, загорнуте в південну культуру епохи Джима Кроу, продовжує викликати широкий резонанс. Повні зали стали приводом для нескінченних роздумів в інтернеті й історичних дискусій. А з довгим списком номінацій на Оскар уже зрозуміло: фільм не просто в центрі розмови — він є цією розмовою. Для Майкла, Вунмі й Делроя це перші номінації в акторських категоріях. Для Куглера, після того як «Black Panther» став першим супергеройським фільмом, номінованим на «Кращий фільм», успіх «Sinners» лише підтверджує його статус впливового творця й інноватора.
«Що для мене означає цей момент для «Sinners», — я відчуваю велику вдячність і щастя мати карʼєру, якою я захоплений, яка завжди приносить натхнення і дає можливість зустрічатися з дуже унікальними і цікавими людьми, ніби я завжди їх знав».
Райан Куглер
«Що для мене означає цей момент для «Sinners», — я відчуваю велику вдячність і щастя мати карʼєру, якою я захоплений, яка завжди приносить натхнення і дає можливість зустрічатися з дуже унікальними і цікавими людьми, ніби я завжди їх знав».
«Що для мене означає цей момент для «Sinners», — я відчуваю велику вдячність і щастя мати карʼєру, якою я захоплений, яка завжди приносить натхнення і дає можливість зустрічатися з дуже унікальними і цікавими людьми, ніби я завжди їх знав».
У розмові всі описують свій творчий процес як створення спільної мови. У своїх ролях Енні — шаманки худу, і спритних близнюків-стрілків Смука й Стека Мосаку та Джордан згадують, як обмінювалися плейлістами. Ліндо розповідає, як музика допомогла йому знайти опору для нюансованої, вразливої гри Дельти Сліма — талановитого, але спустошеного блюзового музиканта.
Як режисер, Куглер поєднав усі ці елементи й персонажів, не забувши й про головного антагоніста — Диявола, що вселився в ірландського розбійника (Джек О’Коннелл) і переслідує підлітка Семмі (Майлз Кейтон). Переглянувши фільмографію Куглера, видно спільну тему балансу і видовищності, і душі. Він порівнює кіно з ковдрою, до якої кожен режисер додає свою «квадратну» частину у діалозі з попередниками. У «Sinners» він створив власний шматок цієї ковдри, розширивши громаду як на екрані, так і поза ним.
Далі — повне інтервʼю з Куглером, Джорданом, Вунмі й Ліндо. Вони розповідають Deadline про цей момент, про побудову довіри, відкритість до вразливості й про те, як четверо митців працювали так синхронно, що праця над «Sinners» здавалась майже надприродною.
ДИВІТЬСЯ: «SINNERS» — ІНТЕРВʼЮ З РАЙАНОМ КУГЛЕРОМ, МАЙКЛОМ Б. ДЖОРДАНОМ, ВУНМІ МОСАКУ ТА ДЕЛРОЄМ ЛІНДОМ НИЖЧЕ
DEADLINE: Що для вас визначає магію «Sinners»?
«Я думав: це фільм Райана, він походить від нього. І знаючи його багато років, я відчував, що я є посудиною для його вираження. Я завжди хочу це шанувати і розуміти, звідки це приходить, щоб я міг якнайплавніше вкласти це в персонажа».
Майкл Б. Джордан
ДЕЛРОЙ ЛІНДО: Сила фільму у тому, що він глибоко зачіпає людей і залишається з ними надовго.
«Я думав: це фільм Райана, він походить від нього. І знаючи його багато років, я відчував, що я є посудиною для його вираження. Я завжди хочу це шанувати і розуміти, звідки це приходить, щоб я міг якнайплавніше вкласти це в персонажа».
РАЙАН КУГЛЕР: Магія фільму — це мій неймовірний акторський склад. Зібрати таких талановитих людей разом — це радість. У них різні ритми, і вони чудово доповнюють одне одного.
«Я думав: це фільм Райана, він походить від нього. І знаючи його багато років, я відчував, що я є посудиною для його вираження. Я завжди хочу це шанувати і розуміти, звідки це приходить, щоб я міг якнайплавніше вкласти це в персонажа».
DEADLINE: Оскільки фільм поєднує кілька жанрів, у що б ви самі ще хотіли зіграти, щоб показати новий бік свого таланту?
ЛІНДО: Я зазвичай кажу, що хотів би зіграти персонажа в дусі Маркуса Гарві.

ВУНМІ МОСАКУ: Я б дуже хотіла знятися в мюзиклі.
МАЙКЛ Б. ДЖОРДАН: Є щось конкретне, що ти хотіла б показати світу?
МОСАКУ: Я б хотіла зіграти Міс Ганніган з «Annie», але мені здається, ідеальна виконавиця вже була.
ДЖОРДАН: А я поки не знаю. Можливо, ще не вирішив.
DEADLINE: Майкл, ти цікавишся аніме. Чи є щось, що ти хотів би адаптувати у живе кіно?
ДЖОРДАН: Усі мають бути на сторожі. Але я вважаю, що адаптувати японське аніме в живе кіно ще складно — ми, мабуть, ще кілька років не дійдемо до ідеалу. Потрібно краще зрозуміти, як передати те, що відчуваєш у анімації, у живому виконанні, тож я ще вчуся.
МОСАКУ: А про театр як? Ми намагаємося тебе туди заманити.

ДЖОРДАН: Знаю, знаю. Театр точно десь у майбутньому. Я обовʼязково буду робити театр.
КУГЛЕР: Що стосується жанрів, яких я ще не робив, то відповім просто: усі. У мене є діти, тож я хочу працювати довго. Немає жанру, який я не люблю. Хочу знімати все — від романтичної комедії до інших жанрів. Я мрію зробити таку ромком-роботу, яка буде дорослою і вічно актуальною, як, наприклад, «When Harry Met Sally». Сподіваюся колись створити щось подібне.
«Одна зі сильних рис Райана — його щедрість духу, яка дає кожному з його колег простір для думки й діалогу; ми можемо з ним говорити».
Делрой Ліндо
ЛІНДО: М-мм [підтвердження].
КУГЛЕР: Я б дуже хотів колись зняти діючу романтичну комедію, яка би працювала так само.
«Одна зі сильних рис Райана — його щедрість духу, яка дає кожному з його колег простір для думки й діалогу; ми можемо з ним говорити».

DEADLINE: «Black Panther» був першим супергеройським фільмом, номінованим на «Кращий фільм». Тепер «Sinners» побив рекорд з 16 номінаціями. Що для тебе означає цей момент, Райане?
КУГЛЕР: Для мене цей момент — велике благословення. Я щасливий, що знайшов карʼєру, яка завжди приносить захоплення і дає змогу зустрічатися з унікальними людьми, наче я їх завжди знав. Хоча, можливо, зустрів зовсім недавно. З цими трьома — я відчуваю, ніби знаю їх давно. Дивитися, як моя спільнота зростає, і бачити їхніх дітей, що граються з моїми — це сюрреалістично. Вони для мене як сімʼя. Делрой навіть мій сусід. Тому, коли все це мине, я з нетерпінням чекаю простих зустрічей у пошті чи ще десь. Нагороди — це символ того, що фільм знаходить відгук у людей, але найцінніший подарунок — це саме життя, карʼєра і досвід.
«Одна зі сильних рис Райана — його щедрість духу, яка дає кожному з його колег простір для думки й діалогу; ми можемо з ним говорити».
DEADLINE: З початку карʼєри ви піднімали з собою інших. У «Sinners» у вас перші номінації для Вунмі, Майкла й Делроя. Через «Black Panther» Рут Е. Картер отримала свій перший Оскар, а Анджела Бассетт — другу номінацію майже через 30 років. Ваші фільми, здається, просувають чорне кіно так, що це виходить за рамки будь-яких кордонів. Наскільки важливо для вас показувати ці історії світу?
ЛІНДО: Чи можна сказати коротко? Я завжди відкидав поняття «чорне кіно». Це кіно. Він впливає на кінематограф, не «чорне кіно» як окрема категорія. Можна сказати, що це кіно, яке пощастило бути створеним чорними митцями, але він змінює саме кіно.
КУГЛЕР: Я бачу кіно як ковдру. До того, як я сам почав знімати, я обожнював цю ковдру. Багато моїх улюблених шматків цієї ковдри зробили чорні митці та люди з діаспори — там я відчував себе найбільше «вдома». Але я захоплююся всіма і відчуваю діалог із моїми колегами: Спайк Лі, Джон Сінглтон (памʼять), Ава ДюВерней, Нія ДаКоста, Стів Маккуїн, Баррі Дженкінс, Джордан Піл — всі вони надихають мене. Я працюю в цій традиції й відчуваю звʼязок і натхнення.

DEADLINE: Яка сцена спочатку викликала сумніви, а потім при перегляді здалась кращою, ніж ви очікували?
МОСАКУ: У мене не було сцен, що здавалися б поганими заздалегідь. Я вважала сценарій ідеальним і відчувала всіх персонажів. Але сюрпризом була сцена ланцюгової бригади й імпровізація між Стеком, Дельтою Слімом і Майлзом: з неї так вистрілив блюз, що я подумала: «Хіба це було в сценарії?» Я не памʼятаю цього рядка, але відкритість акторів і емоційний розвиток сцени вражали. І ще момент у крамниці між Смуком і Енні, коли Райан змінив одну репліку, — це відкрило сцену по-новому і зробило її прекрасною.
ДЖОРДАН: З технічної сторони була сцена, де всі мали їсти «часник» у колі. Ми справді їли — але часник був не часником, а білим шоколадом.
МОСАКУ: Він був надто солодким.
ДЖОРДАН: Вони були величезними головками, і ми передавали їх по сцені, їли… у мене навіть золоті накладки в роті, тож говорити було складно. Я думав: «Не знаю, як це працюватиме.»

КУГЛЕР: Було дуже весело.
ДЖОРДАН: Ми жартували, кидали шоколад і робили багато шуму, поки камери рухалися.
«Це було так, ніби ми з Майклом тепер знаємо одне одного достатньо й довіряємо одне одному, щоб не боятися помилок; ми знаємо Смука й Енні настільки добре, що немає неправильних відповідей».
Вунмі Мосаку
КУГЛЕР: Я досі не розповідав про це: коли зʼявився підроблений часник із білого шоколаду, Делрой сказав, що шматки занадто великі. Він вдав, що вживає їх по-справжньому, але насправді трохи «фейковував» — і це спрацювало в монтажі: глядач не зрозуміє, чи він їсть насправді, чи ні.

ДЖОРДАН: Це додавало відчуття підозри стосовно того, хто вампір, а хто ні, і вийшло краще, ніж я очікував.
DEADLINE: Делрой, чи є що відповісти собі з приводу цього? (сміється)
«Це було так, ніби ми з Майклом тепер знаємо одне одного достатньо й довіряємо одне одному, щоб не боятися помилок; ми знаємо Смука й Енні настільки добре, що немає неправильних відповідей».
ЛІНДО: Ні, ні, він усе сказав (усміхається).
DEADLINE: Вунмі, про ваші стосунки зі Смуком — Енні наче єдина, хто може змусити його зупинитися й прислухатися. Які розмови ви вели з Майклом і Райаном про динаміку героїв, враховуючи, що до моменту, коли глядач бачить їх на екрані, у них вже була ціла спільна історія?

ДЖОРДАН: Розуміння історії їхніх відносин і спільних втрат допомогло сформувати, ким вони стали. Ми багато ділилися музикою — плейлістами, що нагадували про персонажів, які підтримували нашу емоційну лінію через увесь фільм.
«Це було так, ніби ми з Майклом тепер знаємо одне одного достатньо й довіряємо одне одному, щоб не боятися помилок; ми знаємо Смука й Енні настільки добре, що немає неправильних відповідей».
Було багато вразливості. Важливо було зрозуміти, що фільм походить від Райана, і я як акторка — посудина для його вираження; я намагалась шанувати це і вплітати його бачення в персонажа. Ми додали в стосунки певні власні переживання, і це було дуже емоційно і насичено. Але все починалося з довіри й готовності бути вразливими, тож це стало основою нашої роботи.

Коли я в образі Смука, я завжди поруч із Вунмі, і є сцена одразу після смерті Стeка, коли Смук стріляє в Мері і переживає шок. Вунмі підійшла, підтримала його, трохи тримала за руку — це був момент, і спочатку в кадрі була обережність. Але ми домовилися: якщо відчуваємо щось справжнє, не сумніватися, а йти за інстинктом. Це стало поворотним моментом і дало нам свободу рухатися так, як бачать персонажі.
МОСАКУ: Так, я була його захисницею і опорою. Іноді хвилюєшся, що можна переступити межу, але після цієї розмови ми зрозуміли одне одного настільки, що вже не сумнівалися в рішенні. У нас зʼявилась повна творча свобода, і це було дуже красиво.