Коли Грета Гервіг працювала з художником по костюмах Жаклін Дюрран над «Маленькими жінками», пара вирушила в подорож до будівлі в лондонському районі Доклендс, щоб черпати натхнення для екранізації.
«Там були старі картотеки з написом «Британські сади 1830-1835» і речі, які ви ніде не могли знайти», – згадує Гервіг. «Там були книжки, що вже не друкувалися, і оригінальні рамки для виготовлення корсетів і спідниць на каблучках».
Через кілька років режисер звернеться до Дюррана, щоб той допоміг втілити естетику «Барбі». Вона не думала, що Дюрран знову захоче співпрацювати. «Я мало не вбив її на цьому», — жартує Гервіг про понад 200 змін костюмів, які відбулися у цьому фільмі. Але Дюрран, який не мав можливості працювати над багатьма проектами в Америці, сказав так. І це стало найбільшою їхньою співпрацею на сьогодні. «Барбі — це одяг, і це було страшно», — каже Гервіг.
Тут вони обговорюють цей процес співпраці, як розвивався зовнішній вигляд Барбі та розповідають, як вони знайшли ідеальні сандалі Birkenstock для Барбі Марго Роббі.
Як розвивався процес костюмування?
ДУРРАН: Коли ми починали, у нас ще не було правил для світу. Навіть ідея про те, що ми будемо ґрунтуватися на історії Mattel, а не просто на моді, не була само собою зрозумілою. Це сталося через те, що Грета написала початкову точку 1959 року, тож виникла ідея, що це те, що ми можемо зробити з костюмами. Треба було вирішити стільки речей. Був світ, де одяг міг бути потворним, як великий одяг на липучках. Отже, потрібно було багато розмов.
ГЕРВІГ: Вона лялька. Пропорції, розміри та навіть те, як працював візерунок – у вас не буде крихітного візерунка на ляльці, у вас буде більший візерунок – тож це була головоломка, яку потрібно було розгадати. Ні в одному кадрі не було за плечима багатогодинних зустрічей.
Враховуючи тиск, чи був одяг або сцена, яку ви побачили та відчули: «Ми можемо це зробити»?
ГЕРВІГ: Ми зняли послідовність пробудження першого тижня. Це було майже як німе кіно, тому що вона переживала свій день. Це було як балет. Усі виглядали чудово та ідеально. Ви могли бачити її сусідку, її пливуть у своїй машині, бігуна та молочницю. Це було саме те, що я хотів. Жаклін завжди каже: «Барбі одягається не на день, вона одягається на активність», і це було чудово.
ДУРРАН: Це не просто Марго проходить. Це кожна Барбі.
Яка сцена вимагала найбільше робочих костюмів?
ГЕРВІГ: Пляжні костюми. Я не хотів, щоб вони були в бікіні. Мені хотілося щось більше купальних костюмів 1950-х чи 1920-х років.
ДУРРАН: У художньому відділі у них були ради й довідкові комісії. У них були фотографії 1950-х років груп жінок, які гралися на пляжі. Цікавими були групи жінок, які грали пляжними м’ячами. Вони відчували ностальгію та невинність щодо них. Це були групи жінок, які щось робили на пляжі, і це жодним чином не було об’єктивовано.
Як щодо використання сандалій Birkenstock, коли вони з’явилися?
ГЕРВІГ: Я хочу, щоб було відомо, що Birkenstocks не був продакт-плейсментом. Ми просто хотіли Birkenstocks.
ДУРРАН : Це написала Грета.
ГЕРВІГ: Так було завжди. Коли вона вперше тримає взуття, це класична замшева версія. Коли вона стає більш людяною, з’являється багато речей — одяг, тканини, візерунки та навіть прикраси стають делікатнішими. Це те, що зробили Марго та Жаклін. Але Біркенсток у кінці показує, як Барбі змінюється від початку до кінця. Ми хотіли, щоб він був рожевим, тому що вона все ще Барбі. Ми дивилися на яскраво-рожевий. Були сотні, і цей (шорти Arizona Big Buckle Nubuck Vegan Leather Birkenstocks у кольорі Rose ) був витонченим. Це було солодко, чарівно та ідеально. Я відчуваю, що будь-що на екрані ми переглянули 100 версій.
ДУРРАН: Кейт Маккіннон була такою чудовою з тим варіантом Birkenstock у сцені. Чудова Барбі — чудовий приклад того, як працював процес. Кейт придумала, що дивна Барбі – це безлад із дна коробки, але Грета сказала: «Ні, вона має виглядати якось». Отже, це була еволюція в ідеї дивної Барбі.
ГЕРВІГ: Мені було з’ясувати, чи є розпад у Барбіленді. Речі брудні? А потім ми сказали: «Ні, це не розпад». Воно може бути дивним і змішаним, але все ж так чи інакше перебуває у вічній сьогодення незайманості, навіть якщо її обличчя намальоване, а волосся відрізане. Приклад, який я використав, і я не знаю, чи це правда, але я вірив, що це так, — ця ідея космічного сміття. Якщо ви викинете гамбургер у космос, його обгортка не розпадеться, тому що немає нічого, що змусить його розкластися. Він би нескінченно плавав у Всесвіті. Я не знаю, чи це правильно, я просто здогадуюсь. Але знову ж таки, це те, до чого ми повинні були прийти. Я не хотів, щоб її з’їла міль. Я хотів, щоб воно все ще було якимось незайманим у своїй дивності.
