«Maximum Pleasure Guaranteed»: акторський склад і виконавчі продюсери розбирають енергійну темну комедію Apple TV про самотню матір, що опиняється в епіцентрі кривавого злочину
Apple TV за роки існування перетворився на платформу дивовижних проєктів, які важко віднести до одного жанру. Девід Дж. Розен і його серіал «Maximum Pleasure Guaranteed» із Татіаною Маслані у головній ролі — не виняток: історія слідує за самотньою матір’ю, яка бореться за опіку, коли її життя перевертається після того, як вона стала свідком убивства.
Або так їй здається.
У серіалі Маслані грає Полу — фактчекера у впливовому ЗМІ, чий невеличкий перелік радощів життя стискується між вимогливим босом, не менш вимогливим колишнім чоловіком і обов’язками в шкільному комітеті. Між дитячими матчами та робочими завданнями вона знаходить годину інтиму з кам-боєм на ім’я Тревор (Brendan Flynn), з яким у неї виникла непроста емоційна близькість. Коли під час одного з їхніх відеодзвінків відбувається злам і викрадення, вона одразу телефонує в поліцію — але їй кажуть, що те, що вона бачила, було складною шахрайською постановкою з метою шантажу. Та коли під кінець пілотного епізоду вона знаходить тіло Тревора, стає зрозуміло, що за цим стоять значно більші сили.
Розен каже, що концепція хитромудрого, часом піднесеного трилера народилася під час пандемії, коли він думав про численні обов’язки своєї дружини та удушливий вплив цифрового життя.
«Я думав про цю епідемію самотності, у якій ми живемо, і про те, що багато з неї спричиняє технологія. Іронічно, що той самий інструмент, яким можна сказати «привіт» бабусі, одночасно робить нас самотніми вночі», — пояснює він. «Я уявив собі образ самотньої матері, яка через технології шукає хоч трохи радості, а потім це перетворюється на її власний Rear Window, коли вона заглядає у вікно свого комп’ютера. Я спеціально думав про матір, бо досвід COVID і спостереження за моєю дружиною, яка робить сотні справ, поки телефон не замовкає, підказав образ персонажа, який у жорсткому світі, що мало співчуває матерям, особливо у питаннях сексуальності, може спричинити багато приємного конфлікту й напруги».
Розен каже, що концепція хитромудрого, часом піднесеного трилера народилася під час пандемії, коли він думав про численні обов’язки своєї дружини та удушливий вплив цифрового життя.
«Це трохи як пазл у формі оповіді, і на додаток до цього треба знайти певну тягу, пульс серіалу, який робить його впізнаваним і цікавим для глядача. Це не лише спуск у темряву. Є легкість і адреналін у тривозі, що робить шоу привабливим. Це повний баланс», — каже він.
«Я думав про цю епідемію самотності, у якій ми живемо, і про те, що багато з неї спричиняє технологія. Іронічно, що той самий інструмент, яким можна сказати «привіт» бабусі, одночасно робить нас самотніми вночі», — пояснює він. «Я уявив собі образ самотньої матері, яка через технології шукає хоч трохи радості, а потім це перетворюється на її власний Rear Window, коли вона заглядає у вікно свого комп’ютера. Я спеціально думав про матір, бо досвід COVID і спостереження за моєю дружиною, яка робить сотні справ, поки телефон не замовкає, підказав образ персонажа, який у жорсткому світі, що мало співчуває матерям, особливо у питаннях сексуальності, може спричинити багато приємного конфлікту й напруги».
Розен каже, що концепція хитромудрого, часом піднесеного трилера народилася під час пандемії, коли він думав про численні обов’язки своєї дружини та удушливий вплив цифрового життя.
«Це трохи як пазл у формі оповіді, і на додаток до цього треба знайти певну тягу, пульс серіалу, який робить його впізнаваним і цікавим для глядача. Це не лише спуск у темряву. Є легкість і адреналін у тривозі, що робить шоу привабливим. Це повний баланс», — каже він.
«Мене зацікавила Пола тим, що я не могла її охопити повністю. Вона робить багато речей, з якими я не могла себе ототожнити, і це мене захоплювало — вона була трохи таємницею», — каже акторка. «Вона в тій точці життя, коли думала, що знає, як усе буде далі, і ніби пливе за течією, а потім трапляється одна подія — а потім ще кілька — які її розбуджують, і тепер вона намагається зібрати уламки, почати заново і зрозуміти, хто вона».
«Я думав про цю епідемію самотності, у якій ми живемо, і про те, що багато з неї спричиняє технологія. Іронічно, що той самий інструмент, яким можна сказати «привіт» бабусі, одночасно робить нас самотніми вночі», — пояснює він. «Я уявив собі образ самотньої матері, яка через технології шукає хоч трохи радості, а потім це перетворюється на її власний Rear Window, коли вона заглядає у вікно свого комп’ютера. Я спеціально думав про матір, бо досвід COVID і спостереження за моєю дружиною, яка робить сотні справ, поки телефон не замовкає, підказав образ персонажа, який у жорсткому світі, що мало співчуває матерям, особливо у питаннях сексуальності, може спричинити багато приємного конфлікту й напруги».
«Я вважаю Карла головним героєм. Тому я розумію, що для аудиторії він може здаватися неприємним і робити сумнівні вчинки, але я ніколи не граю персонажів із думкою «зробити його неприязним». У глибині серця Карл просто намагається поставити дочку в найкраще становище», — пояснює він.
Для Девіда Ґордона Ґріна, який є виконавчим продюсером і режисером першого епізоду, завдання полягало в тому, щоб одразу задати тон, який слугуватиме трампліном для всього сезону.
«Це трохи як пазл у формі оповіді, і на додаток до цього треба знайти певну тягу, пульс серіалу, який робить його впізнаваним і цікавим для глядача. Це не лише спуск у темряву. Є легкість і адреналін у тривозі, що робить шоу привабливим. Це повний баланс», — каже він.
«Мене зацікавила Пола тим, що я не могла її охопити повністю. Вона робить багато речей, з якими я не могла себе ототожнити, і це мене захоплювало — вона була трохи таємницею», — каже акторка. «Вона в тій точці життя, коли думала, що знає, як усе буде далі, і ніби пливе за течією, а потім трапляється одна подія — а потім ще кілька — які її розбуджують, і тепер вона намагається зібрати уламки, почати заново і зрозуміти, хто вона».
Він додає, що музика і саундтрек відіграють важливу роль у створенні атмосфери: вони дають рух і водночас створюють амбієнт, щоб відрізняти, коли ми всередині голови Паули, а коли дивимося і переймаємося тим, що відбувається далі.
«Я вважаю Карла головним героєм. Тому я розумію, що для аудиторії він може здаватися неприємним і робити сумнівні вчинки, але я ніколи не граю персонажів із думкою «зробити його неприязним». У глибині серця Карл просто намагається поставити дочку в найкраще становище», — пояснює він.
У шоу присутня «приємна тривога», підсилена різкими монтажними стрибками, які Розен використовує, щоб показати, як Пол відчуває розпад. Ця френетична енергія штовхає глядача від одного повороту сюжету до іншого, уникаючи тягаря похмурості, який міг би зіпсувати настрій.
Тимчасом Маслані, володарка премії Еммі, зацікавилася непрозорістю своєї героїні.
«Мене зацікавила Пола тим, що я не могла її охопити повністю. Вона робить багато речей, з якими я не могла себе ототожнити, і це мене захоплювало — вона була трохи таємницею», — каже акторка. «Вона в тій точці життя, коли думала, що знає, як усе буде далі, і ніби пливе за течією, а потім трапляється одна подія — а потім ще кілька — які її розбуджують, і тепер вона намагається зібрати уламки, почати заново і зрозуміти, хто вона».
Хоча на перший погляд глядачі можуть підтримувати Полу — адже оповідь переважно від її імені — Джейк Джонсон, який грає її дратівливого колишнього, ставить у центр уваги турботу свого персонажа про їхню доньку.
«Я вважаю Карла головним героєм. Тому я розумію, що для аудиторії він може здаватися неприємним і робити сумнівні вчинки, але я ніколи не граю персонажів із думкою «зробити його неприязним». У глибині серця Карл просто намагається поставити дочку в найкраще становище», — пояснює він.
