Android або штучний інтелект не є ворогом у «Снах роботів», ніжно химерній фантазії Пабло Бергера про самотника, який знаходить вигадану дружбу в жахливому видінні Нью-Йорка 1980-х років. Дійсно, один висновок із цього портрета пошарпаного щасливого Великого Яблука, населеного виключно антропоморфними тваринами та напрочуд чутливими автоматами, полягає в тому, що світ міг би бути кращим без людей. Подібно до «Blancanieves», його мовчазної, стилізованої у стилі фламенко версії Білосніжки, четвертий повнометражний фільм Берґера відмовляється від діалогів на користь життєрадісно-експресивного, штучно-наївного візуального оповідання. Проте в усіх інших відношеннях «Сни робота» є значним лівим поворотом для іспанського сценариста-режисера, починаючи з абсолютно свіжого для нього середовища: простої двовимірної анімації з чіткими лініями на манер пом’якшеного в пастелі «Вершника Боджека». .”
Однак і естетика фільму, і його безсловесний підхід ґрунтуються на однойменному графічному романі американської письменниці та ілюстраторки Сари Варон 2007 року. Твори Варона в першу чергу були орієнтовані на молодих читачів, а аудиторію для фільму Берґера — пройнятого ностальгією за Нью-Йорком епохи Рейгана — роликовими дискотеками та бумбоксами на тротуарах — визначити дещо важче. Це, безумовно, досить чисто для дітей, з невеликою частиною вибрику чи цинізму, які спонукають до такої ж модної анімації для дорослих, хоча дрібниці можуть бути збентежені його дрейфуючою, низькою оповіддю та переважаючим меланхолійним виглядом. Тим не менш, саме в таких дивних, проміжних нішах можуть розквітати предмети культу; «Мрії роботів», вже добре сприйняті на таких фестивалях у Каннах і Аннесі, повинні зібрати достатню кількість прихильників, щоб довести своє власне послання до самотніх і покинутих: коли йдеться про кохання, якість перемагає кількість.
Яке саме кохання є найбільш інтригуючим питанням у казці, яка натякає на певний ступінь дивного товариства між двома, здавалося б (хоча й не остаточно) керівниками чоловічої статі, залишаючись цілком цнотливими. (Враховуючи, що це собака та механічний робот, важко уявити, як все могло б бути інакше.) Головний герой Пес без назви живе самотнім життям у Іст-Вілліджі, дотримуючись усталеного розпорядку роботи, прогулянок і похмуро обідаючих у мікрохвильовій печі телевізорів. — ніхто не звертав уваги, крім голубів, що юрмилися біля вікна його квартири. Він стоїк, але в кожного є межа: пізно ввечері, натхненний рекламним роликом на своєму телевізорі, що постійно гримить, він замовляє плоский набір для створення власного робота, рекламований приблизно так само, як набір ножів для стейка Ginsu.
Скільки б це не коштувало, воно того варте. З моменту складання безіменний робот неймовірно виявляється найпривітнішим і чуйним товаришем, назавжди прикованим до свого собаки-господаря з металевою посмішкою та вічно широко розплющеними очима. Він не дуже співрозмовник, але й Собака також. Їхні літні дні проводять у огляді визначних пам’яток, засмагають, їдять хот-доги, катаються на роликових ковзанах Центральним парком — загалом подорожують Манхеттеном більш-менш так, як описував Коул Портер десятиліттями тому, хоча їхня особлива пісня — «September» Earth, Wind and Fire. Цей неймовірно пружний дискотечний саундтрек відтворює численні фотомонтажі друзів із різним настроєм і рухом: його кипіння відповідає кипучій ранній стадії їхньої дружби, щоб поступово стати іронічним контрапунктом в історії втрати та підсвідомого прагнення.
Бо настає вересень, а з ним і розлука: після дня гри на Коні-Айленді просочені морем суглоби Робота швидко іржавіють, роблячи його нерухомим. Не маючи змоги доставити свого приятеля додому, і через те, що пляж закритий на зиму, Пес змушений пережити зиму один — поки покинутий Робот в’яне й замерзає на морозі, а його частини грабують пірати. Лише в кількох послідовностях снів (таким чином частково відповідаючи на гостре запитання Філіпа К. Діка про андроїдів, хоча жодних електричних овець немає) він може спробувати возз’єднатися з Псом. Прийде весна, як і деякий спосіб закриття, хоча варто сказати, що безкомпромісні радості вступних актів фільму ніколи не повернуться. На противагу щасливим кінцям різноманітних Disney, «Мрії роботів» охоплюють приємну зрілу філософію про те, що в житті людини може бути більше ніж одна споріднена душа, і що обмежені стосунки не є невдалими.
Це гостра арка, яка, мабуть, недостатньо міцна, щоб забезпечити 100-хвилинну функцію, надану ритмічному та наративному повторенню. «Мрії роботів» були б не менш ефективними чи вражаючими як коротка тема, хоча, за загальним визнанням, такий формат міг би приборкати радісну кількість витончених візуальних ґеґів, які Берґер укладає навколо своєї милої, тонкої історії — багато з них дотепно налаштовані на період ( заморожена їжа та рекламні тенденції тієї епохи приносять добрі відгуки) і вуличне життя самого Нью-Йорка. Понад усе, фільм Бергера захоплює ексцентричні, випадкові видовища та звуки, з яких можуть виникати сни — людини, тварини чи андроїда.
