Режисерка «The Love Hypothesis» Клер Скенлон про «тиск» через сцену розділу 16, «динаміку», зафіксовану першим поцілунком, та інше
УВАГА: СПОЙЛЕРИ — цей матеріал розкриває сюжет фільму «The Love Hypothesis», що зараз доступний на Prime Video.
Примітка редактора: Попередження про триґери — у статті згадується сексуальний харасмент. Допомогу можна отримати за національним телефоном для постраждалих від сексуального насильства: 1-800-656-4673.
У екранізації бестселера Алі Хейзелвуд «The Love Hypothesis», режисеркою якої стала Клер Скенлон, а в головних ролях — Том Бейтмен і Лілі Рейнхарт, порядок кількох важливих сцен було змінено порівняно з книгою.
Фільм побудований навколо фальшивих стосунків, що вигідні обом сторонам: Олів (Рейнхарт) переконує подругу Ен, що та має зробити крок до їхньої спільної симпатії Джеремі, а Адам (Бейтмен) дає зрозуміти керівництву, що нібито він у серйозних стосунках і не планує залишати Стенфорд, який фінансував його дослідження. Те, що почалося як домовленість, перетворюється на справжні почуття, але на шляху стоять перешкоди — зокрема, коли до міста приїжджає доктор Том Бентон.
Переупорядкування сцен і сцена розділу 16
Важливу сцену сексуального характеру з розділу 16 перенесли в іншому місці фільму, і Скенлон відчувала певний «тиск», бо потрібно було зробити її правильно. На щастя, глядачі — близько 40% з них були читачами книги — дали схвальну оцінку сцені.
СКЕНЛОН: Коли ми починали, у сценарії була лише коротка параграфічна сцена інтиму, а потім я прочитала книгу і сказала Сара Ротшильд, яка чудово адаптувала роман: «треба розвинути цю сцену». Я зайшла в TikTok і побачила всіх, хто повторював «розділ 16, розділ 16», і подумала: «О, боже, це має бути значно сильніше». Перекласти книгу, яка охоплює більше ніж один розділ, на екран довго не можна — сцена інтиму не може тривати так довго. Але важливо було правильно підібрати тон — у кожного своя уява, свій внутрішній діалог, і це завжди складно. Ми готувалися до критики, але її не було.
Перший поцілунок і «динаміка»
У сюжеті все починається з хаотичного поцілунку, ініційованого Олів у напівжартівливій спробі відвести підозри щодо фальшивого роману. Вона панікує і цілує першого, хто опинився поруч — це доктор, якого персонажі називають «Доктор Злий» — щоб відвести увагу від Ен. Далі це переростає в серію запланованих публічних проявів почуттів і в падіння одне до одного.
СКЕНЛОН: Ми знімали перший поцілунок у перший тиждень. Я хотіла переконатися, що ця «динаміка» встановлена. Коли ми отримали ту сцену, я подумала: «Отже, у нас є фільм», бо одразу бачиш усе — намагаєшся відтворити відчуття обкладинки книги в самій сцені. Ми хотіли віддати данину обкладинці та передати тон цієї миті: як Ен підіймається сходами, Олів біжить у зустрічному напрямку, він каже «Що?» Потім він обурюється, бо з його точки зору його давно ніхто не торкався. Уявіть, що хтось так його поцілував, а потім відразу відштовхнув — це має боліти, правда?
Питання щодо згоди та елементи повʼязані з Title IX
Доктор Карлсен жартує про подання скарги за Title IX, адже технічно Олів цілує його, не дочекавшись явної згоди. Інша ключова сцена, яка піднімає питання Title IX — коли доктор Том Бентон пропонує Олів місце в своїй лабораторії в Гарварді, але ставить ультиматум: щоб користуватися обладнанням, вона має з ним переспати — у фільмі цю сцену перемістили після сцени розділу 16, щоб краще передати хід подій.
СКЕНЛОН: Візуально мав сенс показати прекрасну ніч і піднесений настрій, а потім як цей момент раптово змінюється для Олів. Часто треба вкорочувати сцени і підтримувати хронологію подій, і це було те, що треба було врегулювати. Через зміну порядку подій йому було складніше підійти до неї одразу після конференції — це мало виглядати правдоподібно. Ми любили ідею з кавою: «Я весь час тримав каву в руці, у мене завжди була кава», щоб у нього була хоч якась правдоподібна заперечуваність.
Що спочатку виглядало як невинне піднесення кави в готельний номер Адама під час конференції, швидко набуває зловісного відтінку, коли зʼясовується, що Адам вже полетів назад до Каліфорнії. Його пропозиція зробити робочі стосунки «взаємовигідними» швидко псувала шанс Олів і ускладнювала її стосунки з Адамом, а також ставила в інше світло відносини між Адамом і Томом.
СКЕНЛОН: Вона не може вийти. Він стоїть у дверях і блокує їй вихід. Багато говорили про те, що з юридичної точки зору він, можливо, робив таке неодноразово: знає, як це робити, має «правдоподібну заперечуваність», але ми бачимо, що відчуває вона, і ми добре розуміємо, що відбувається. Ми багато про це думали.
Інтервʼю: розвʼязка, повні кола та майбутні проекти
У нижченаведеному інтервʼю Скенлон докладніше розповідає про фінал фільму, моменти, які замкнулися в сюжеті, роботу у жанрі романтичної комедії та чи обговорювали вони камео Алі Хейзелвуд. Вона також натякає на майбутній проєкт «The Probability of Miracles», телесеріал у виробництві для Prime Video.
DEADLINE: Ен каже Адаму про Тома Бентона, і вони дивляться один на одного в дзеркалі. Можете розповісти про зйомки цієї сцени?
СКЕНЛОН: Ми знімали той самий простір двічі — початок фільму був дуже затемнений, тому ви ніколи повністю не бачите, як виглядає Адам через контактні лінзи Олів. Зйомка в дзеркало цікава: це невеликий простір, але Ен відчуває його — чи дволикий він? чи в курсі про нахили Тома щодо харасменту? чи він співучасник? Тут є подвійність і відображення: «ти хороша людина чи ні?»
DEADLINE: Мені спало на думку, чому музика звучить ніби тема Дарта Вейдера.
СКЕНЛОН: Це коли він заходить у кавʼярню. У чорновій версії ми просто використали Джона Вільямса, і це завжди викликало сміх. Наш чудовий композитор Лаура Карпман так весело втілила цю данину Вільямсу у відповідний момент.
DEADLINE: Чи обговорювали ви камео Алі Хейзелвуд? Чи мала вона зʼявитися у фільмі?
СКЕНЛОН: Так, але відповідь була «ні». Вона приходила на знімальний майданчик, дала благословення сценарію і була на зйомках у Caltech, коли ми робили зйомки в Лос-Анджелесі; основні зйомки відбувалися в Монреалі. Вона була дуже мила, тихо й скромно підтримувала нас. Вона справді адвокатка інших авторів і багато зробила, щоб підтримати цей фільм.
DEADLINE: Сцена зі створенням машини Руба-Голдберга виглядала хаотичною й веселою. Цього немає в книзі, так?
СКЕНЛОН: Ми зрозуміли, що треба показати сцену, де він потрапляє в її світ, — тому виникла ідея з машиною Руба-Голдберга. Спочатку думали зробити вечірку «Anything But Clothes», але це було би складно з погляду костюмів і статистів. Тому вийшло простіше й веселіше. Знімали цю сцену хаотично і на ручну камеру — в усьому фільмі ручна камера використовується лише в сцені інтиму та тут, щоб передати енергію й імпровізацію. Це показує, що він може бути в її світі і справді подобатися людям — що вони можуть бути одне для одного.
DEADLINE: Епілог через два роки, коли студенти обговорюють чутки про Олів, відчувається як замкнене коло. Чому ви вирішили закінчити фільм саме так?
СКЕНЛОН: Це ніби два дівчини, що приходять до зали — так само, як Ен і Олів колись були новенькими. Одна каже: «Сідай ближче, не сиди ззаду». Ви бачите двох інших дівчат, які є прообразами наших головних героїнь. Це кумедно, як прізвиська передаються — «Доктор Злий» перетворюється на «Доктор Сміт», і гра в телефон викликає появу прізвиськ у нових студентів. Іноді трохи страху — це нормально.
Робота над романтичними комедіями і персонажі
СКЕНЛОН: Мої улюблені референси — це класичні скрубол-комедії: His Girl Friday, It Happened One Night, The Philadelphia Story, Bringing Up Baby. Жінки там гострі, рівні героям і є рушіями сюжету. Іноді жанр трохи знецінився, покладаючись лише на кліше замість того, щоб гратися з ними. Set It Up дав це дихання жартику й підморгувань. Також важливо, щоб усе було заземленим — люди в смішних ситуаціях повинні залишатися реальними.
У фільмі дія відбувається в Стенфорді, у лабораторіях, і ми мали консультантів і справжніх аспірантів у статистах, що додало автентичності. Я прагнула, щоб у романтичній комедії було значно більше комедії — це моя база, і я хотіла повноти, реалістичності та трьохвимірності персонажів.
Особливо хочу відзначити персонажа Малкольма. Він міг би стати стереотипним «гей-чорний друг», але у нас це повноцінна, недосконала особистість: він іноді підводить, обламує друзів, але залишається реальним. Його потрібно було показати таким, який він є — і Джабукі Янг-Уайт блискуче втілив цей образ.
Що далі?
СКЕНЛОН: Зараз я працюю над серіалом «The Probability of Miracles», екранізацією книги для Amazon. Це нетиповий проєкт — історія про підлітка з раком, і вона не відповідає стандартним YA-тропам. Це більше сюрреалістична та магічна драма з елементами комедії. Мені пощастило працювати з операторкою Ліндсі Джордж, і зйомки вийшли дуже красивими. Гінніфер Гудвін грає матір — вона чудова. Я з нетерпінням чекаю, щоб побачити монтаж, бо візуально це дуже сильний матеріал.
ПОВʼЯЗАНО: Які книги Алі Хейзелвуд екранізують? «The Love Hypothesis», «Deep End» та інші
ПОВʼЯЗАНО: Проєкт «The Probability of Miracles» — адаптація книги для телебачення
