Теммі Фей Старлайт не знає меж у своїй любові до Маріанн Фейтфулл, і цього сезону нью-йоркська співачка та артистка висловлює це двома способами. По-перше, вона є одним із 25 виконавців, які взяли участь у збірці альбому, який вийшов на початку цього місяця, «The Faithful: A Tribute to Marianne Faithfull», разом з іншими фанатами, починаючи від Ширлі Менсон і закінчуючи Іггі Попом — запис, призначений для того, щоб мати виручені кошти йдуть на оплату медичних рахунків Фейтфулл, оскільки вона має справу з тривалою хворобою COVID.
Але Starlite перевершує свою вдячність за межі цих інших артистів, створюючи шоу для однієї жінки, в якому вона зображує Фейтфулл, і не вперше. Starlite виконує новий твір під назвою «Вона веселка: Маріанна Фейтфул співає пісні, які вона надихнула — кабаре-фантазія» сьогодні ввечері (22 грудня) в Pangea в Нью-Йорку. Як і її попереднє виробництво шоу, воно було розпродано тижнями наперед. Але навіть якщо цього разу ви не зможете придбати квиток на її театральну виставу про Фейтфулл (і, безперечно, вона повернеться), варто почути, чому Starlite вважає, що саме ця героїня є такою важливою фігурою в історії рок.
Так сталося, що це шоу — друге, яке Starlite побудували навколо Faithfull — певною мірою зосереджено на ідеї співачки як музи, оскільки воно включає деякі пісні, які нібито або точно були написані для неї чи про неї, Серед них «She's a Rainbow» Rolling Stones. Але Starlite, м’яко кажучи, серйозний помічник власного каталогу англійської співачки, який також фігурує в драматичному творі.
Коли вона готувалася представити пісню «She's a Rainbow» наживо, Starlite говорила з Variety не лише про свою вдячність Фейтфул, але й про Ніко, якого вона ще більше прославляла в сольних шоу.
Ви раніше брали участь у шоу Маріанни, а також відомі тим, що брали участь у шоу однієї жінки як Ніко. Чи можна з упевненістю сказати, що це жінки, які вас найбільше зачаровують?
Так, Маріанна та Ніко, я чув їх обох, коли був підлітком. З Маріанною я по-справжньому захопився Stones, коли навчався у середній школі у 80-х роках, тому я кидався на все, що було допоміжним щодо Stones. Наприклад, я пішов на концерт Віллі Діксона в Ратушу. Отже, Stones були моїм наркотиком для всіх цих неймовірних речей. І я прочитав про Маріанну Фейтфул і купив її платівку «A Child's Adventure». Це був її голос, просто його глибина… Я ще не чув її в’янучого сопрано (з її молодості). Я почув нещодавно такий… можна сказати, «спустошений», як багато хто його описав, або «просочений віскі» голос. Мені це дуже приємно. Я такий фанат жінок із низьким голосом. Мені подобається цей звук, який вона отримує. Це справді лише суб’єктивна річ. Оскільки я не Барбра Стрейзанд, я тяжію до співаків, які, на мою думку, «гаразд, не те, що я можу бути ними чи виконувати їх, але це те, до чого я можу прагнути».
А з Ніко, коли я почав входити в Velvet Underground трохи пізно, я почув її голос, і це мене просто вразило. Я ніколи не чув нічого подібного. Я пам’ятаю, як купив касету в Tower Records. Це була одна з тих живих касет ROIR, і вона співала «Heroes». Вона каже: «Я б хотіла плавати, як вміють плавати дельфіни». І я подумав, о Боже мій, дельфіни [сказано з німецьким акцентом] — мовляв, я твоя назавжди, через таку вимову!… Її версія «These Days» для мене є одним із найкрасивіших вокалів, і тільки вона з Джексоном Брауном. Це переслідує і приголомшує, і в її голосі є якась відсутність афекту, що насправді надає більшої емоційної ваги, я думаю, ніж люди, які мають усі ці трелі та весь мелізм. Це щось на кшталт прямої версії промовляння слів, яка має такий вид дихання, але також є глибина всього, що характерно для досвіду Ніко, дорослішання під час війни, яким би не було її емоційне життя . Я не думаю, що вона коли-небудь співала щось, що було б фальшивим або виконувало будь-яку афектацію. Їй просто сподобалися найкращі актори — вони не намагаються викликати емоції, і ви не бачите, як вони працюють над великою емоційною сценою. Вона просто співає з нейтральної позиції, а звідти відмовляється від цього.
Матеріал у цьому шоу Маріанни Фейтфулл — це принаймні частково пісні, написані про неї, чи не так?
Так. Це була моя початкова задума. Це дещо відхилилося від цього, хоча, насправді, це закінчується приблизно цим. Коли це починається, вона каже, що це пісні, на які вона надихнула, і перша пісня, яку ми виконуємо, це «It's All Over Now, Baby Blue», на яку вона не надихнула, але в моєму шоу вона стверджує, що надихнула . Вона стверджує, що Боб Ділан закохався в неї, коли побачив її на «Hullabaloo» і написав пісню у відповідь на її очі. Але це неправда; Я щойно вигадав.
Потім ми робимо «Керрі Енн», на яку надихнула вона, Голлі — я це дізнався. У неї був роман з Алланом Кларком з Hollies. Але я ніколи не слухав текст пісні «Керрі Енн» — я просто знав приспів — і він справді якийсь огидний. Вони трохи жорстокі: «З віком ти втратив свою чарівність / Куди зникає твоя магія?» І я подумав, ну, це якось підло. Їй було 19 років! Що ти маєш на увазі, що вона старіла? Я знаю, можливо, вона розбила тобі серце, але… І «Використовуй мій розум, і я буду твоїм учителем». Це трохи педантично і патріархально.
Тож я вирішив, що оскільки розмір тексту також відповідає пісні Брехта/Вайля “Pirate Jenny” з “Three Penny Opera”, а Маріанна багато робила з Брехтом/Вайлем і виконує блискучу, остаточну “Pirate Jenny, Я запитав свого гітариста: чи можете ви переробити це в цьому стилі? Начебто відмовитися від мелодії «Керрі Енн», але спробувати дійти до суті пісні — помсти та ненависті, настільки глибокої, що її можна вгамувати лише необмеженими фантазіями про приниження об’єкта, про який йдеться?
Які ще пісні, які ви включили, були натхненні нею?
Ми робимо «Дикі коні», нібито вона надихнула, коли в 1969 році передозувала, коли вона була в Австралії з Міком Джаггером на зйомках «Неда Келлі», і вона була просто в надзвичайно депресивному стані, і вона тиждень була в комі. Згідно з апокрифом, Мік був біля її ліжка і сказав: «Дикі коні мене не відтягнуть». І вони також тусувалися з Гремом Парсонсом у той час, тому вони схилялися до кантрі… І «Sister Morphine», на яку вона не обов’язково надихнула, але до якої вона написала текст.
Потім ми виконуємо кілька її пісень, у тому числі ту, яку написав Баррі Рейнольдс. Він її давній гітарист, і він грав з нами з 2016 року, і для мене все ще дивно, що це він був на записах, і хто написав деякі з цих пісень, і хто знав її так глибоко. І ми виконуємо «The Ballad of Lucy Jordan», яка є моєю улюбленою, це трек, який я записала для триб’ют-альбому Маріанни Фейтфулл, який щойно вийшов, що приносить їй користь… А потім ще одна її пісня, «Why'd You Зроби це?», який має бути там, тому що я рідко роблю шоу без пизда. Знаєте, це для дітей.
А потім «She's a Rainbow» — я вважаю, що вона надихнула на це, тому що Мік писав про неї пісні і був дуже закоханий у неї. Описи, здавалося, відповідали його уявленням про неї як про таку прекрасну принцесу — я б не сказав, що середньовіччя, можливо, трохи пізніше; можливо принцеса епохи Відродження чи щось подібне.
А потім «As Tears Go By», яку вони написали для неї. Тому що Ендрю Олдем знайшов її на вечірці і сказав, що в неї обличчя, яке може продавати записи, і він насправді не знав, чи вміє вона співати чи ні, але він сказав Міку та Кіту написати для неї пісню. Вони написали пісню «As Tears Go By», яку, мабуть, спочатку назвали «As Time Goes By», але Ендрю Олдему довелося повідомити їм, що є ще одна досить відома пісня під назвою «As Time Goes By», тому він змінив її. За словами Маріанни, він хотів пісню з цегляними стінами, високими вікнами і без сексу — як «The Lady of Shalott». Вони з Міком не зустрічалися і не знали її, а просто виконували завдання, засноване на враженні Ендрю про неї як про цю принцесу у вежі. Тож тема трохи розкута, але закінчується піснею, яка була написана спеціально для неї і яка, як Олена Троянська, запустила її кар’єру, як корабель тисячі, у світ рок-н-ролу. , залежність, реабілітація, залежність, реабілітація, залежність, великий артистичний успіх і, мабуть, легенда.
Що спонукало вас зробити крок від захоплення Маріанною та Ніко до зображення їх, і не просто як жайворонка, а з часом протягом багатьох років?
Я виявив, що хочу бути ними. Мені ніколи не подобалося бути самим собою. Я завжди, з дитинства, прикидався кимось іншим, будь то Фарра Фосетт чи Шеріл Ледд чи персонажі, які я вигадав. Але я завжди був найщасливішим, коли прикидався кимось іншим. Джо Марч із «Маленьких жінок»… Я пам’ятаю, як побачив Кінкс напередодні Нового року 1984 року в Розленді й подумав: «Я просто хочу бути ним». Ця сила там нагорі — у нього був такий роман. Ось що сталося з цими двома жінками. Щось там є, тому що вони такі красиві, і тому, що вони вели таке розгнуздане життя, можливо, собі на шкоду. Але в них є відчуття покинутості, яке я насправді не даю собі з якоїсь причини.
Я дуже люблю контролювати, але з цими людьми… Маріанна дуже відверта, і вона не стримує своєї думки. І Ніко сказав деякі речі, які, безсумнівно, не могли бути сьогодні, але така внутрішня диверсія… Ви дивуєтеся разом з Ніко про деякі речі, які вона сказала, і навіть про деякі речі про євреїв — які, будучи євреєм, я не знаю чому , але я просто люблю це. Це та заборонена річ, яку ви не повинні говорити, і тоді це начебто дозволяє ідентифікатору просто вийти на волю. Тож у ті моменти, коли я прикидаюся Ніко чи Маріанною, мені не потрібно контролювати власні погані почуття, чи дріб’язковість, чи гнів, чи щось інше. Ці речі можуть просто літати, і ти думаєш: «Ну, це не я, це вона».
У мене були проблеми через те, що я сказав як Ніко. Безумовно, за те, що я сказав як Теммі Фей Старлайт, права євангельська кантрі-співачка. Мене зашипіли в кафе Bluebird. На мене накричали в Tootsie's Orchid Lounge. Це просто результат цієї дивної потреби підірвати все, що є хорошим. Це не чудова риса, якою я володію, але це просто, я думаю, потреба трошки змінити речі.
Ви б назвали ці твори більше театральними, ніж кабаре? Де вони підходять?
Шоу Ніко, я вважаю виставою. Це майже можна було б назвати мюзиклом музичного автомата, оскільки він заснований на реальному інтерв’ю, яке вона дала ді-джею в Мельбурні в 1986 році. І я просто змінив його, адаптував, додав тут і там інші рядки з інших її цитат — і деякі я зробив вгору. Але це розмова з іншим актором, тому розмова є. Тож це більше гра. Оскільки в основному я походжу з театру, більшість речей, які я роблю, думаю про те, щоб розповісти історію та це жахливе слово «дуга».
Ви можете помітити багато спільного, і, зовні, вони цікаві тим, що це дві жінки, які є основною стравою для деяких шанувальників, і у них є свої культи та власні люди, які їх люблять більше, ніж Rolling Stones або Velvet Underground. І потім, для інших людей, вони просто на кшталт цих третьорядних фігур, які певним чином цікаві, але не є предметом справжньої уваги.
Вони обидві починали як музи для цих блискучих авторів пісень. Одна була моделлю, а інша була на кшталт подруги рок-дівчини і постійно писала в газетах, а потім вони обидві сильно вживали героїн. Але їхня індивідуальна робота, коли вони якось звільнилися від поп-кайданів, дійсно поглибилася. Я думаю, що багато власних композицій Маріанни та роботи, яку вона виконала з Джарвісом Кокером, Ніком Кейвом чи Деймоном Албарном, це справді чудові пісні, і вона справді чудовий автор текстів.
Вони обоє дуже, дуже розумні, а Маріанна дуже ерудована і дуже грамотна, і читає всіх романтичних поетів. Виконуючи роль Маріанни, енергія дуже пряма, тому що вона завжди говорить… це не лекції, вона просто заповідає знання в певному сенсі. Ніко більш реактивна, і їй потрібен певний стимул, щоб реагувати. Вони обидва мають здатність до гніву, але здається, що це виправданий гнів. Це злість на те, що їх так довго не сприймали всерйоз чи то через їхню красу, чи то через їхню погану поведінку, в лапках — коли вони обоє справді чудові митці, по-різному, і, можливо, не за популярними смаками.
Чи Маріанна знає про шоу і чи отримуєте ви коли-небудь відгуки про те, що вона чула про них?
Багато років тому, коли я повністю записував альбом “Broken English”, Гел Вілнер прийшов подивитися на шоу, і, я думаю, він розповів про це Маріанн. І, мабуть, вона сказала: «Вони роблять «Ламане печиво»» — так вона це назвала — «чому вони не можуть залишити мене в спокої?» І я подумав, о ні, їй не подобається, що я це роблю.
Кілька років тому я розмовляв зі своїм другом, продюсером Расом Тітелманом, і він сказав, що продюсує цього класичного піаніста і хоче, щоб хтось прочитав Блейка над однією з композицій. Він сказав: «Я думаю про Меріл Стріп або Емму Томпсон». І я сказав: «Ні, Маріанно Фейтфул. Це має бути вона. Це її життєва широта». Тож він сказав: «Боже мій, це чудова ідея», і зв’язався з нею, і вона прочитала цей класичний твір. І коли я був у нашої спільної подруги Пенні, мені зателефонувала Маріанна, вона поговорила зі мною і сказала: «Дуже дякую… Знаєш, я б хотіла побачити твого Ніко». Тож я надіслав їй це через Facebook, кліп. Я не знаю, дивилася вона це чи ні. Я маю на увазі, навіщо їй? Але вона каже: «О, чудово». А потім у 2019 році я знову захотів зробити «Broken English». Тож я написав їй через Facebook таке повідомлення: «Я б хотів знову виконати «Ламану англійську», але якщо ти цього не хочеш, якщо це якось дратує тебе, просто скажи мені. Я люблю тебе в будь-якому випадку». А вона у відповідь написала: «Зроби це, любий, буде чудово». І я подумав: о, гаразд, тепер у мене є відпустка для цього. Тепер мені дозволено.
З того, що я чув, вона рада альбому, який вийшов — триб’юту Маріанни Фейтфул, до якого я взяв участь, і в якому також є Cat Power, Tanya Donelly, Shirley Manson, Peaches, the Bush Tetras і Joan як Policewoman.
Очевидно, вам подобається багато пісень з альбому “Broken English”, тож чому ви хотіли зробити “The Ballad of Lucy Jordan” (кавер Фейтфулла на пісню Шела Сільверстейна) саме для нового альбому-триб’юту?
Я думаю, що це просто поєднання її інтерпретації всієї історії цієї самотньої, начебто загубленої жінки з передмістя та її уявлень про те, яким могло бути її життя — свого роду внутрішнього бажання. Мелодія така прекрасна, а інтерпретація Маріанни така потужна, але в ній і в її голосі є така делікатність. І що та синтезаторна партія, яку виконує Стів Вінвуд, настільки психоделічна і вписується в цей обертовий світ, у якому вона живе. Але я думаю, що насправді це лише слова, мелодія та те, як голос Маріанни захопив мене. Ця історія для мене розриває серце. Я думаю, що це для всіх, хто відчуває: «Чи складеться життя так, як я мріяв? Або я збираюся вести таке буденне, забуте існування, де я не маю значення?» І це дійсно історія, яка сподобалася, тому що я люблю музику кантрі. Я не знаю, чи це пов’язано з цим, але це розповідь, а не просто настрій, це не відчуття, і це теж чудово.
Мені подобаються конкретні деталі історії — вона могла годинами прибирати в будинку, переставляти квіти або бігати голою тінистими вулицями, кричачи всю дорогу, що вражає. Іноді ти думаєш про людей, чиє життя склалося не так, як вони хотіли, або про людей, які були хворі та замкнені в тілах, які не дозволяють їм відчути таку безмежну радість подорожувати Парижем з теплим вітром наше волосся. Це просто життя розуму. Я завжди уявляю собі Люсі Джордан, схожу на Керрі Снодгрес у «Щоденнику божевільної домогосподарки», яка просто так лежить на ліжку, а її чоловік ігнорує її, а дітям байдуже, і вона просто покинута напризволяще та власними ліками. .
З огляду на триб’ют-альбом, чи все-таки вона заслуговувала на нього більше, чи ви вважаєте, що довгий COVID справді страшний для неї, виходячи з того, що ви розумієте?
Я вважаю, що чудово мати триб’ют-запис для неї, щоб люди слухали його, а потім слухали її власну роботу. Але я вважаю, що їй потрібна додаткова медична допомога, і я не думаю, що гроші можуть зашкодити. Мені співчуває їй, оскільки у неї тривалий COVID та інші фізичні проблеми. Я вважаю, що митець такого рівня має бути відзначений. І якщо є спосіб допомогти через те, скільки вона віддала, тоді ми всі можемо дати їй це трохи.
