Враховуючи кількість фільмів, які досліджували життя та творчість мексиканської художниці Фріди Кало, можна подумати, що всі кути вже вивчені. Але тепер з’явився новий фільм з чітким акцентом. Копродукція Канади та Франції від кінематографістів Карін Везіни та Андре Каді, «Hola Frida» — це досить чарівний 2D анімаційний фільм, адаптований з книжки-сказки Софі Фошер «Фріда, це я». Швидкий наратив дозволяє собі багато вольностей з ранніми роками Кало в районі Койоакан у Мехіко. Ця жвава Фріда (Лайла Туй-Сок) грає з друзями та малює уявні картинки, мріючи стати лікарем.
З яскравими кольорами, хоч і скромно оформленими фонами, та дизайном персонажів, визначеними їхніми великими круглими головами та чистими лініями, «Hola Frida» дійсно втілює естетичну простоту сучасної дитячої книги. Цікаво, що яскравий образ Кало, здається, знайшов підходящий дім в анімації останнім часом. Документальний фільм Карли Гутьєрес 2024 року «Фріда», розказаний від першої особи на основі тексту, написаного самою Кало, також використовував анімацію, щоб оживити деякі з найемблематичніших робіт художниці.
Спрямований на дуже молодих глядачів, «Hola Frida» черпає свій безпечний гумор з ігрового собаки героїні Чіквіти та взаєморозуміння між її батьками Матільдою (Лусінда Девіс) та Гільєрмою (Марсель Жаннін). Також можна відчути помітний освітній намір. Фільм стверджує, що Кало була індіанського запотекського походження з боку матері, і таким чином коротко торкається світогляду цієї цивілізації. Пізніше глядачеві мимоволі стає відомо про Мексиканську революцію, що відбувалася в той час, коли Фріда ставить питання про значення гасел, які вигукує пролетаріат, вимагаючи права на землю, на якій вони працюють.
Конфлікт проявляється у вигляді молодого хулігана Рафаеля (Елеонор Нобл), який робить метою Фріди її слабку ногу. Вирішивши відновити свою силу після хвороби на поліомієліт (зображеної як тренувальна сцена в стилі «Карате Кід»), головною метою персонажа є участь у місцевих змаганнях з роликових ковзанів. Незважаючи на всі вигадані прикраси та загальний дитячий тон, «Hola Frida» намагається передати бунтівну особистість художниці, хоч і в зрозумілій очищеній манері. В одній сцені вона намагається одягти костюм для важливої події, що викликає обурення її матері.
Соціальні норми, накладені на жінок на початку 20-го століття, проявляються в тривогах Матільди щодо того, що оточуючі можуть подумати про незвичайну поведінку та професійні амбіції Фріди. Підкреслюючи тему розширення прав і можливостей, молода Фріда ідолізує першу жінку, яка закінчила медичний факультет у Мексиці: Матільду Монтойя Лафрагу.
Найбільш виразні сцени відбуваються в підсвідомості Фріди, де вона зустрічає іншу версію себе, яка не страждає від хвороб і має ту впевненість, якої їй не вистачає, коли вона прокидається. Ці видіння посилаються на двоїстість, яку Кало виразила в одній зі своїх найвідоміших картин, «Дві Фріди». У цьому межовому просторі між реальністю та потойбіччям Фріда веде переговори з ла Катриною, привабливою жіночою втіленням смерті, популярною в мексиканській культурі. Хвора дівчина вимагає більше часу серед живих. Ці потойбічні відхилення від сюжету та їхнє ставлення до смерті підвищують родинний біографічний фільм від його більш стандартного послання бути собою, незважаючи на думки інших.
Фільм виходить у кінотеатрах з дубляжем на спангліші, де діалоги в основному англійською мовою з іспанськими словами, що підкреслюють деякі фрази (як це досить поширено в американських фільмах і телебаченні з латиноамериканськими персонажами). Цей вибір призводить до деяких незручних реплік, і іноді змушує персонажів повторювати іспанські слова англійською, щоб не двомовні глядачі могли зрозуміти. Результат нагадує мову в «Дорі-дослідниці». Це рішення відповідає бажанню досягти ширшої аудиторії, особливо молодих дітей, які є цільовою аудиторією, для яких субтитри були б перешкодою. Однак під час свого оригінального фестивального показу «Hola Frida» демонструвався з іспаномовною доріжкою, що допомогло фільму виглядати більш автентичним для людей і місць, які він зображує.
Структурно «Hola Frida» робить кілька стрибків, щоб підкреслити свою точку зору про стійкість, уникаючи ускладнень її дорослого життя. Хоча перша година стосується Кало як дитини, останні кілька хвилин знову представляють її як підлітка і включають її жорстоку аварію на трамваї, щоб знову повернути її в підсвідомий простір, щоб знову боротися зі смертю. Фільм Везіни та Каді застряг між дитячими чутливостями, які вимагає підхід, і бажанням торкнутися трохи більш зрілого матеріалу через образи, схожі на сни. Це призводить до знайомства з Фрідою Кало, яке за задумом є більш сентиментальним і піднесеним, ніж переконливим.