Цей рік став для Керрі Кондон ще одним важливим етапом у кар’єрі. Після першої номінації на «Оскар» за роль у The Banshees of Inisherin 2023 року, тепер вона претендує одразу за дві ролі. У фільмі Train Dreams, режисера Клінта Бентлі, який створений за новелою Дениса Джонсона, Кондон зіграла Клер Томпсон, подругу Роберта Грейньєра, замкненого залізничника у виконанні Джоела Еджертона. А в картині Джозефа Косінскі F1: The Movie вона — інженерка автомобільної команди Кейт Маккенна, яка працює поруч із персонажем Бреда Пітта, Санні Хейсом. У цьому інтерв’ю Керрі розповідає, як любов до природи привабила її до сільського сетингу Train Dreams, а також про дослідження для F1 разом із реальною інженеркою Формули-1.
DEADLINE: Що вас зачепило в сценарії Клінта Бентлі та Грега Кведара для Train Dreams?
КЕРРІ КОНДОН: Це була переважно природа. Вона відіграє в фільмі величезну роль — наче окремий персонаж. Я завжди цінувала фільми, де природа має власний голос. Я поважаю природу і хотіла, щоб це відчувалося в картині. Крім того, в сценарії є такі гарні рядки у персонажа Білла Мейсі про те, як рубка дерев впливає на душу — це змусило мене подумати: «О, це прекрасний фільм». Я просто захотіла бути в ньому.

DEADLINE: Ви тримаєте чудову промову у пожежній вежі з Джоелом, де говорите про силу природи і допомагаєте йому впоратися з болем. Розкажіть про це.
КОНДОН: Те, як усе було сформульовано й пов’язано, здавалося мені дуже глибоким. Я бачила горе в інших фільмах, але тут зв’язок із природою був справді проникливим — і це визначало сцену.
DEADLINE: Ви маєте власну ферму і особисто занурені в природу. Як зйомки у тих рустикальних куточках штату Вашингтон допомогли вам у створенні образу Клер?
КОНДОН: Було відчуття, ніби ми одне одного розуміємо. У сценарії Клер відчувається як давня подруга Роберта, і в цьому є щось таке, що миттєво розслабляє його. Ми з Джоелом зустрічалися ще 19-річними під час зйомок Ned Kelly в Австралії — і наша перша спільна сцена там була на конях. У цьому фільмі теж була сцена на коні та в возі — і це відчуття «замкнутого кола» мене дуже вразило. Північно-захід Тихого океану — це частина країни, яку я люблю і де в мене ферма. Знімати там знову було ніби призначенням: таке відчуття, що я мала бути в цьому фільмі.
DEADLINE: Розкажіть про роботу з Клінтом як режисером. Якою була атмосфера на сеті?
КОНДОН: Я відчула, що він бачить світ подібно до мене, і саме тому я захотіла працювати з ним. Він уже знімав фільм про жокея, тож у розмові ми одразу знайшли спільну мову — про скакових коней і верхівку. Він робить кіно з правильної причини: не заради імен, а заради мистецтва і людських історій. На знімальному майданчику він поважає всі відділи та наймає сильних керівників, а це важливо для хорошого фільму. Він також був щирим у вдячності, що я взяла паузу в роботі над F1, щоб приїхати. Плюс через природне освітлення інколи було важко помітити, де камера — адже оператор ховався, і я часто не знала, де саме знаходиться Клінт.
DEADLINE: Це помітно у сцені на балконі — дуже природне світло.
КОНДОН: Те світло на наших обличчях — це західне сонце, і воно справді натуральне. Коли бюджет невеликий, освітлення має бути дуже якісним — інакше все виглядає дешево. У Клінта хороший смак.

DEADLINE: У F1 ви спілкувалися з реальними інженерками. Як це вплинуло на вашу роботу?
КОНДОН: Спочатку нас відправили на перегляд гонки в Барселоні, щоб відчути атмосферу Формули-1. Потім я познайомилася з реальним стратегом Берні Коллінз. У фільмі я граю технічну директорку, яка відповідає за будівництво боліда, але для зручності сюжету ми трохи поєднали ролі: іноді моя героїня виконує функції стратега. У реальному житті Берні — стратег і, що прикметно, теж із Ірландії; вона навіть ходила в подібну до моєї школу. Було дивно і приємно відчути це споріднення.
Технічні деталі були неймовірно складними. Берні вміла пояснювати простими словами, коли я плуталася, бо іноді почувалося, ніби треба йти вчитися до коледжу. Я читала книгу Едріана Ньюї How to Build a Car, і хоч фізика не моя сильна сторона, це було цікавим. Ми проходили сцени рядок за рядком, і вона допомагала мені з окремими термінами. Щоб по-справжньому навчитися проектувати болід — потрібно було б вчитися роками.
Технічні репліки треба було вимовляти так, ніби я говорю їх щодня, але також так, щоб аудиторія розуміла. Потрібен баланс: ми хотіли досягти не лише фанатів Ф1, а й ширшої аудиторії.
DEADLINE: Я весь час була поруч і теж нічого не зрозуміла з фізики.
КОНДОН: Чудово. Значить, вийшло.
DEADLINE: Які відчуття під час зйомок на справжньому треку?
КОНДОН: Чудові. Менеджмент попередив мене заздалегідь: будуть зйомки під час живих гонок, отож у нас було лише два-три дублі — театральний досвід дуже допоміг. Я краще працюю під тиском, а Джо дуже підготовлений і наша команда другорядних режисерів була неймовірною. Якщо якась сцена не працювала для мене, я могла це сказати, і нам йшли назустріч.
На шоломних гарнітурах нам допомагали Дамсон Ідріс і Бред Пітт, і якщо потрібно було прибрати зайві репліки, це теж робилося легко. Ми дуже підготувалися до днів гонок і, коли приїжджали, були радше в захопленні, ніж у стресі. Я також розуміла, що ми — гості Формули-1, тож не ходила без потреби по піт-лейну і не заважала командам.
DEADLINE: А чи була у вас можливість сісти за кермо?
КОНДОН: Усі мене про це питають. Не можна просто сісти за кермо таких машин — це не звичайна коробка передач. Це складна система з десятками кнопок. Навіть я б не знала, як її запустити. Хоч Бред, здається, і керував одним із болідів.
DEADLINE: Чула про це.
КОНДОН: Так, він багато чого вміє, але до боліда Формули-1 треба довго готуватися.
DEADLINE: Уявляю, що одна непоміркована помилка — і це мільйони втрачених грошей.
КОНДОН: Було таке. Пам’ятаю аварію в Абу-Дабі — я вже так вжилася в роль, що запитала: «Скільки це нам коштує?» І мені відповіли приблизно «150 000 доларів». Я подумала: «Боже, хлопці». Технічний директор Mercedes Тото Вольфф підтвердив, що так і думаєш у такі моменти: якщо людина жива — чудово, але відразу рахуєш витрати.

DEADLINE: Динаміка між вами і Бредом фліртувальна, але ваша героїня сильна. Як ви будували цей баланс? Чи були довгі репетиції?
КОНДОН: Ми репетирували всі сцени перед зйомками, але знімали їх у доволі хаотичному порядку. Моя перша велика сцена з ним мала бути в пабі, потім був дев’ятимісячний перерив, і коли ми повернулися, перша сцена з ним, яку я знімала, була прощання — фінальна сцена. Потім був ще період у два місяці, коли я знімала інший фільм, і повертаючись, перша сцена була вже балконна в Лас-Вегасі. Це створювало труднощі в тоні: треба було вирішити, наскільки фліртувати чи ні.
З мого досвіду, якщо ти виходиш з суто жіночої школи, то в спілкуванні з хлопцями часто відчуваєш невпевненість — особливо якщо раніше приділяла увагу насамперед навчанню. Тому я вирішила показати Кейт як дуже впевнену на роботі, але трохи сором’язливу в приватному житті. Це додавало їй людяності, бо часто у фільмах жінка просто завжди знає, що сказати.

DEADLINE: Момент у барі, де ви збираєте хлопців, щоб залагодити суперечку, — чудова сцена.
КОНДОН: Так, ця сцена була смішною, але й складною. Ми знімали її два дні в маленькій задимленій кімнаті, щоб створити потрібну атмосферу, і через карти було непросто зберегти безперервність — іноді це було справжнім головним болем.
DEADLINE: Ці два фільми дуже різні. Що ще ви хотіли б знімати?
КОНДОН: Це дивно — вперше за кілька років я можу чекати і вибирати пропозиції. Довгі роки я постійно бігала на кастинги й працювала, що було необхідністю. Раніше мене це дратувало, коли актори чекали на проєкти, а я собі думала: «Мені ж треба платити за квартиру». Тепер ситуація змінилася, і це приємно.
Зараз для мене важливо обирати історії, які мають сенс і резонують — як у Train Dreams, де природа є частиною наративу, так і у F1, де технічна майстерність поєднується з людськими стосунками.

