Режисер «Привида» Родні Ашер вперше дізнався про Мартіна Пісторіуса через подкаст NPR «Invisibilia». «Я пам’ятаю, як почув цю історію і подумав: «Це те, що я хотів би розповісти».
Продюсери документального фільму, прем’єра якого відбудеться в п’ятницю на SXSW, звернулися до Ашера. Вони відчували те ж саме: історія Пісторіуса про 12-річного хлопчика з Південної Африки, який виходить з вегетативного стану без спогадів, не здатного рухатися чи говорити, але цілком усвідомлюючого своє оточення, потребує розповіді.
Ашер був зацікавлений у цій історії. Пісторіус був усередині, людиною, але інші сумнівалися, що він повністю усвідомлює, що відбувається. Він слухав розмови, як підслуховувач. Він дивився телевізійні шоу, які залишали для нього. У документальному фільмі Пісторіус спілкується за допомогою програмного забезпечення для перетворення тексту в мову. Він проводить час, розмірковуючи про свою подорож, про родину, друзів і доглядальників, і про те, як протягом років спостерігав за ними.
Для Ашера це було схоже на його фільм «Збій у матриці», який розповідає про людей, які впали в ізоляцію та небезпеки, до яких це може призвести. «Привид» був протилежністю. «Це був чудовий момент, щоб перейти від цього до історії, яка йшла в інший бік, однієї, яка вела з ізоляції до людського спілкування.
Перед прем’єрою фільму Ашер поговорив з Variety про створення «Привида».
Мартін буде на прем’єрі сьогодні ввечері, але як він почувається сьогодні?
Останній раз я бачив його, коли ми працювали над фільмом, і він почувався добре. Він одружений і має сім’ю. У нього є дім і робота. Люди з нетерпінням чекають, щоб почути, що він має сказати. Найбільше він говорить про важливість спілкування та зв’язку. На тому TED-лекції він досягнув своєї мети – дійти до людей, зв’язатися, поділитися своєю історією та вислухати їх. Я дізнаюся пізніше сьогодні вдень, тому що він тут, в Остіні, з нами.
Якою була перша розмова, яку ви мали з Мартіном, і як вона розвивалася?
Я говорив з Мартіном по Zoom, і це була розмова для знайомства. Мені знадобилося деякий час, щоб зрозуміти, як я хочу підійти до фільму, і я не зовсім розумів, який буде найкращий спосіб це зробити. Та перша зустріч була чимось, з чим мені дійсно потрібно було посидіти, оскільки це дуже внутрішня історія, і архіву не так багато. Тож це було справді про встановлення стосунків перед тим, як пропонувати ідеї.
Коли ви почали зйомки, як все почало складатися?
Те, що я завжди робив у більшості цих кінопроектів, – це довгий формат і перша особа. Я знав, що не хочу говорити з десятком людей про нього. Я хотів почути, як він розповідає свою історію, а потім я подивився його TED-лекцію, і те, що було для мене дивовижним, це те, як він говорить через – програмне забезпечення для перетворення тексту в мову – так що він завантажив мову і натиснув «відтворити». Але коли камера переключалася на нього, в його очах було стільки виразу та почуттів, оскільки він одночасно був і спікером, і аудиторією. Він проєктував до натовпу, але також відображав те, через що пройшов. Я вважав, що це особливе і захоплююче.
Чи були у вас якісь натхнення для зйомки та розповіді?
Два фільми Сполдинга Грея «Плавання до Камбоджі» та «Анатомія Грея», а також «Хлопчик залишається в картині» завжди були важливим натхненням для мене. Але підхід дозволити йому розповісти свою історію своїми словами та своїм голосом у свій спосіб став рушійною силою того, як ми будемо це робити.
Як ви і ваш оператор працювали, щоб передати емоції Мартіна так, як ви це зробили – адже у вас немає звичайного інтерв’ю з говорячою головою?
Джордж Фойхт і я багато говорили про це, тому що половина фільму просто буде дивитися в очі Мартіна і читати вираз його обличчя. Я знав, що ми хочемо, щоб він дивився прямо в об’єктив. Джордж вибрав систему камери, яка мала великий сенсор, що дало нам критичну малу глибину різкості, яка імітує середній та великий формат фотографії, що дозволяє очам бути надзвичайно різкими та в фокусі.
Не розкриваючи закінчення, як це було бачити, як все складається?
Це перше щасливе закінчення, яке я коли-небудь робив, що було приємною зміною темпу. Багато з цього було натхнене історією, яку він описує у своїй книзі, основи якої були намічені заздалегідь. У нас була досить груба ідея про те, якими будуть початок, середина та кінець, але самий кінець був відкриттям. У деяких документальних фільмах є великий стрибок віри, який ви робите, тому що ви не знаєте, що все буде. Ви стрибаєте з найкращими намірами і намагаєтеся бути обізнаними про те, що відбувається навколо вас. І ви знаєте, що можете думати, що у вас все сплановано, але знайте, що потрібно бути готовим до тих лівих поворотів і сюрпризів, коли вони приходять, тому що це подарунки.
Як це було працювати з Мартіном?
Працювати з Мартіном було неймовірно. Я був нервовий, тому що це був хлопець, який не дуже добре знав мене і довіряв мені розповісти свою історію. Якщо я зробив стрибок віри, стрибаючи в це, сподіваючись, що частини, які мені знадобляться, щоб скласти пазл, якимось чином з’являться, коли мені це потрібно, стрибок віри, який він зробив, дозволив мені бути частиною розповіді, був у тисячу разів більшим і щедрим.
Це інтерв’ю було відредаговано та скорочено для ясності.
