У 1982 році безсловесний документальний фільм Годфрі Реджіо з музикою Філіпа Гласса справив фурор у світі. Понад 40 років потому його все ще не забули – звичайно, не забув і український режисер Дмитро Грешко, який зараз працює над «Дивією».
«Коли я вперше зустрів Дмитра, мене вразила щирість і чистота його підходу до документального кінематографа: без претензій, лише чисте спостереження та чесний намір. Я запитав його: «Ти хочеш зняти цей фільм у голлівудському стилі?» Він відповів: «Ні, я зроблю це у стилі «Кояаніскатсі», – говорить продюсер Гліб Лук’янець.
Грешко додає: «Це був не лише «Кояаніскатсі».
«Це був «Барака» [Рона Фрікке], «Смерть робітника» Майкла Главоггера, «Остання і перша людина» Йоанна Йоаннссона. Їхній підхід торкнувся мене, а потім я побачив «Берґ» Йоки Ольтаар. Спочатку ти помічаєш лише ці чудові гірські пейзажі. Вони виглядають чудово, але через деякий час починаєш думати: «Що це означає?!» Це не швидкоплинне кіно, але я вважаю цей досвід дуже інтерактивним.
У «Дивії», яка бере участь у конкурсі «Кришталевий глобус» на Карловарському кінофестивалі, він показує руйнування, що настало після російського вторгнення в Україну. Але також і постійну загрозу, з якою стикається вся Земля.
«Уся ця тиша, сподіваюся, робить фільм більш універсальним. Таким чином, є більше простору для інтерпретації. Це просто здавалося правильним», – зазначає він.
Фільм, вироблений Gogol Film та UP UA Studio, а також спродюсований Valk Productions, був створений за підтримки Польського кіноінституту.
Говорячи з Variety з Ужгорода, Грешко підкреслює: «Ми намагалися зробити так, щоб це не було нудно. Ці експериментальні, повільні фільми можуть набридати; ми хотіли взяти людей, і я також маю на увазі звичайних глядачів, в подорож, яку вони насправді хотіли б пройти до кінця. Це медитація.
Одна, що стала набагато легшою завдяки лауреату «Греммі» композитору Семові Слейтеру, який також приєднався до команди.
«Він налаштувався на вібрації ландшафту: пил землі, вітер, горе в повітрі. Сидячи разом у його студії, ми говорили: «Тут нам потрібен «Нудота» Сартра, а там – тріумф природи, тихо покриваючи тіла російських солдатів травою», – згадує Лук’янець.
Слейтер, який працював над «Джокером» і «Чорнобилем», також створив музику для жахливого «2000 метрів до Андріївки».
Грешко додає: «Останній альбом Сема, «Я не хочу, щоб мене знали як вандала», ідеально відповідає ідеї «Дивії». У ньому є пісня під назвою «Кінцугі» на честь японського мистецтва ремонту зламаних речей лаком, змішаним з порошковим золотом. У фільмі природа також зламана. Вона спробує відновитися, але буде дуже відрізнятися від того, якою була до руйнування.
Щоб відтворити світ до агресії, команда шукала кадри, що зображують українську природу в усій її красі по всій країні, також щоб показати «що під загрозою знищення в майбутньому», – говорить він.
«Ми говоримо не лише про Схід чи Південь – це все, що в нас є. Ми почали розвивати цю ідею ще до повномасштабного вторгнення. Спочатку це більше стосувалося того, як люди та індустріалізація вплинули на українську природу. Пізніше нам довелося зосередитися на війні.
Але він не міг дозволити собі бути враженим згорілими лісами, трупами тварин і знищеними полями, які він показує у фільмі.
«Я думаю, що це те ж саме для всіх українських режисерів: ми не можемо дозволити собі занадто багато розмірковувати про всі ці руйнування та трагедії. Ми побудували цей емоційний щит, і ми будемо тримати його до кінця цієї війни. Якщо ми почнемо занадто багато думати, ми станемо занадто емоційними і втратимо контроль. Щотижня бомби падають на Київ. Ти бачиш усі ці будинки, включаючи мій, повністю знищеними. Люди сумують у цих руїнах. Я не імунний до цього смутку, але ця робота і ця камера дають мені певну відстань. Вони полегшують це.
Говорити про триваючу війну, а не лише про фільми, – це «культурна місія» для будь-якого українського митця, говорить він. Навіть коли індустрія або люди за кордоном стають дедалі байдужими.
«Все, що я можу сказати, це дякую. Дякую всім людям, які підтримують Україну. Я не можу справді сказати: «Нам потрібно більше підтримки». Я розумію, що важко продовжувати думати про щось, що відбувається далеко від твого дому», – зізнається він. Але важко не відчувати розчарування часом.
«Спочатку я хотів показати, як природа повільно відновлюється – так само, як ми відновлювалися, сподіваючись, що війна закінчиться. Тепер ми відчуваємо, що вона триватиме вічно. Війна знову наближається – загрожуючи всьому в цьому жорстокому колі.
Продюсер Поліна Герман зазначає: ««Дивія» – це наш третій фільм з Дмитром, і особливо важливий проект – для нас, нашої країни та для світу в цілому. Він має на меті привернути увагу всіх до того, що відбувається сьогодні. Якщо ми не зупинимо війни та руйнування природи, нам, можливо, справді доведеться шукати способи мігрувати на інші планети. Але навіть якщо це коли-небудь стане можливим, ми всі знаємо, що не можемо втекти від самих себе.
